卢 靖

（凯里学院，贵州 凯里 556000）

0 引言

苗族刺绣是一种多取材于神话故事、历史故事以及自然生活的色彩鲜艳丰富、风格古朴拥有奇特造型的传统艺术[1]。随着现代社会的发展，苗族刺绣的发展与传承面临各种各样的问题，苗族刺绣中包含了苗族人民浓厚的民族情感，表达了苗族人民热爱生活且对自然的绝对崇敬[2]。在当今社会环境下，苗族刺绣面临着手工技艺失传甚至消亡的危险，现主要研究如何通过数字化手段来对苗绣刺绣技艺进行保护与分析，针对国内外刺绣技艺保护方面的案例研究进行归纳与分析，希望能为苗族刺绣的传承与推广工作提供基本保障，能为当代非物质文化遗产的项目保护提供一些借鉴方法或者启示意义。

1 研究背景

苗族刺绣是指苗族人的手工刺绣技艺[3]。刺绣作为一种典型的女性艺术，展现了人们的物质世界和精神世界，在世界文化史上是独树一帜的[4]。以黔东南台江刺绣服饰为例：在台江苗族九种服饰文化中，一种服饰代表的是一个亚族群体，一个社区；一种服饰，是一个相聚地域和一种土语方言片区；一种服饰是一个亲缘区，一个联姻区；一种服饰是一个生产生活和习俗文化圈。苗族刺绣是苗族服装上的主要装饰，是苗族各个分支最明显的标识。使各亚族群成员藉以彼此认同、亲近，乃至联姻，堪称苗族亚族群的身份证明。2006年5月，苗绣（雷山苗绣/花溪苗绣/剑河苗绣）被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，苗绣有堆绣、锡绣、锁宝绣、盘轴滚边绣、马尾绣、织锦绣等20多种绣法[5-6]。随着工业文明的扩张，苗族刺绣技艺的文化遗产以惊人的速度消失，甚至濒临灭绝的边缘。原有的生态环境越来越依赖于自然环境和社会环境。如何保护和传承苗族刺绣技艺已成为摆在世人面前的重要课题，《世界记忆》《数字遗产保护指南》《数字文化遗产保护规划》等项目和文件为非物质文化遗产的保护提供了重要思路。如下对数字技术保护苗族刺绣技艺的相关研究现状进行了总结和分析，并提出了今后的研究方向。

2 研究现状

随着经济的发展和苗族村寨交通的便利，20世纪90年代初较多有价值的刺绣服饰被国内外专家、学者以及游客高价收购，现存的服饰纹样及刺绣技艺较难恢复曾经苗族发展的轨迹；一部分服饰、饰品也成为了随葬品长埋于黄土之下。苗族的年轻人为改善当前的生活条件，放下了手中的绣花线，通过劳动力或其他的技能获得较多的劳动报酬，导致年轻人很难专注于苗族文化及刺绣技艺的传承。文化传承意识淡薄和现代化效应的双重作用，直接导致苗族刺绣技艺濒临消失。随着现代化进程的加快和生产生活方式的转变，苗族刺绣面临着严重的保护和传承危机，主要表现在苗族刺绣的服饰实际需求脱离现代的日常生活、刺绣工艺复杂制作周期长、国家扶持不足、保护传承模式单一。

2.1 用设计推动需求

随着中国国际化进程加快，很多年轻人已经走出中国，走向世界，不管是视野、观念，还是生活中的小事，都有一些国际化思维，所以需要改变传统文化的呈现方式，吸引大众的关注，让更多的人认识并接受苗族刺绣。苗族刺绣通过再设计以全新的载体形式出现在人们的生活中，增加消费需求从而解决苗族刺绣的传承危机。注重设计，时尚与传承结合，苗族刺绣这项传统的手工艺才不会被机器取代，做到真正的传承与保护。

2.2 刺绣工艺复杂制作周期长

对于苗族来说，刺绣是苗族人记录生活的一种方式，通过服饰纹样叙述民间故事和自然民俗。他们在绣品上从不做最后的设计，只依靠与生俱来的理解力、丰富的想象力和非凡的刺绣技艺完成一件绣品。制作过程工艺繁琐、周期较长，并且掌握刺绣技艺需要大量的时间和精力，这些原因导致手艺人很难坚持以手艺为生。

2.3 政府支持力度不到位

国家对于苗族刺绣事业的重视程度不够，相关政策扶持的力度也不到位，物质条件无法有效跟进，使得非物质文化遗产的传承受到限制。同时苗族刺绣的继承人的心态和理念无法与当前市场的发展趋势相适应，面对产品销售方式和销售渠道缺乏了解，极大地影响了产品的市场竞争力和占有率，不利于刺绣事业的进一步发展。

2.4 传承方式具有局限性

苗族刺绣事业的传承与发展，受经济条件、老龄化、异乡生活等因素影响，其传承的主要方式是家庭传承，家中姐妹们相互学习，没有系统的教学模式。这种唯一的传承方式限制了苗族刺绣技艺的保护和传承，由于现代社会经济发展的需要必须改变传统的传承模式，让更多的年轻人与传统手工技艺接触，培养其对少数民族手工艺的热爱，激发他们的创新精神。

3 保护方法研究

为了使苗族刺绣技艺这一优秀传统文化能够传承下去，应结合时代发展特色和市场经济发展趋势，研究促进苗族刺绣事业发展和保护其传承路径的发展方式。

3.1 专利

随着改革开放的推进，我国的原始艺术创作和非物质文化遗产流传到国外，并被国外相关企业购买和制作。这是一个巨大的文化资源流失，这也是为什么有必要高度重视苗族刺绣技艺、刺绣材料加工工艺和刺绣纹样的注册和专利保护请求，确保其知识产权和国家艺术资源不受侵犯的同时传承苗族刺绣文化及手工技艺。

3.2 提高其审美价值

苗族刺绣被认为是我国精美的刺绣之一，但也应认识到苗族传统服饰的实用性，提高艺术领悟和审美价值，促进刺绣事业的发展与传承。所以在发展过程中应敢于打破苗族刺绣只用于传统服饰的局限性，苗族刺绣文创产品的开发要提高艺术的审美价值，成为具有欣赏价值和收藏价值的精品。

3.3 构建文化交流平台

为加强新时代苗族刺绣技艺的保护力度，在政府方面可以结合时代经济发展特色构建文化交流平台，同时进行解读和交流，设置文化技艺数据库，供人们参考、欣赏与交流；了解国外优秀的文化作品和刺绣工艺，实现“回归”数据形式，转化非物质文化遗产，运用现代科学技术，从全新的角度复制和还原可再生的数码形式，学习并复制苗族刺绣传统工艺，保护技艺的同时推动刺绣事业的传承。

3.4 优化生产性质的保护政策

苗族刺绣本身就表达了苗族人对宇宙的理解，了解生命的本质、祖先和起源，是我国民族文化的重要组成部分。刺绣工艺可以采取多种方式进行记录，例如文字书写、声音录制和视频资料等形式，但由于它不是活的保护剂，所以效果有限。对于活的遗产和实现保护，需要人们为这项手工艺技艺的需求创造一个市场，让它真正体现出纯手工的价值，进入市场流通领域，是机器复制代替建立的生产保护和传承，还可以培养出一大批苗族刺绣的后人。

4 结语

研究苗族刺绣的保护与传承一直是值得投入时间和精力去探索的一项事业。为了保持传统技艺的生命力，传承苗族刺绣文化，顺应时代发展趋势，需结合现代人的审美了解苗族刺绣工艺的发展，推动苗族刺绣的日常化和生活化，运用现代科技数字化保护及优化刺绣工艺，扩宽发展领域，保护苗族刺绣的同时促进苗族刺绣文化事业的发展。