陈海红 吴 千

（广东舞蹈戏剧职业学院,广东佛山 528222）

李贺的《李凭箜篌引》是一首咏乐诗，诗人用浪漫主义手法和大胆奇丽的想象，描绘了李凭创设的奇幻艳丽的音乐境界，表现了他在箜篌演绎方面前无古人、后无来者的高超技艺，同时也寄予了李贺对乐曲超乎常人的感受力和理解力。音乐有弦外之音，诗歌有言外之意，当音乐遇上了诗人，便有了乐境和诗境的交融，达成了诗歌与音乐在审美上的契合。音乐开拓了唐诗的意象和意境，本文从诗歌意象和音乐形象的融合来分析李贺的咏乐诗《李凭箜篌引》。

一、关于唐代咏乐诗

研究者将以音乐作为审美对象，以音乐生活为文学题材，赋咏音乐，包括艺术地反映乐器、乐工、乐曲或传达听者感受等方面的诗歌作品称之为咏乐诗。咏乐诗以诗的形式来表现音乐，是演奏技艺、乐器、音色以及诗人妙悟之心的契合，追求音乐的诗性与诗的音乐性的完美融合是咏乐诗的鲜明特点。咏乐诗的源头可追溯到《诗经》和“楚辞”，历经秦汉、魏晋六朝，到唐代走向繁荣。唐代是咏乐诗的繁荣阶段，出现了《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》等优秀的咏乐诗，这三篇作品被誉为摹写声音的至文。《琵琶行》不仅留下了关于琵琶音色的经典描述——“大珠小珠落玉盘”，还留下了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这样的千古感慨。《听颖师弹琴》另辟蹊径，通过描写听者的感受，间接地刻画颖师弹奏古琴的技艺：有“昵昵儿女……