付少巍

摘要：素有“交响乐之父”称号的弗朗茨·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn），在他64岁高龄时创作出《降E大调小号协奏曲》。这首协奏曲，是为充分发挥指键小号吹奏的半音阶而作，遵照交响乐与奏鸣曲的创作原则，以典型的维也纳古典协奏曲三段式的创作形式呈现，并在此基础上有所超越。本文在综合各种资料的基础上，对作品的演奏要点进行了解析。

关键词：海顿 《降E大调小号协奏曲》 演奏风格

奥地利著名的古典音乐代表人物弗朗茨·约瑟夫·海顿，是18世纪西方音乐史上同著名音乐家贝多芬、莫扎特一样重量级别的音乐大师。海顿本着对音乐的热爱与执着，穷其一生精力，尤其是对于交响乐的创作，在西方音乐史上有着很重要的历史意义。

海顿在64岁时为小号创作的《降E大调小号协奏曲》，洋溢着欢乐的庆典般氛围，气息清新、生机勃勃。笔者根据自己的教学经验，总结出演奏这首作品时需要特别注意的几个方面。

一、音色的控制

根据本首协奏曲的特点，所要求的音色应该采取中庸的处理办法，声音不应该太亮也不适合太暗。不能太亮的原因，首先是因为当时那个时代风格的制约，其次是为贴近当时指键小号的声音尽量地还原原版，最后是因为如果声音过于偏亮那么独奏小号会和乐队分离，没有包容性。当然声音也不能过于偏暗，因为这样不仅会破坏乐曲华丽的特点，而且和乐队协奏的时候又不会凸显独奏的位置。当然在这样音色的基础上还要加有柔美、弹性的演奏。……