景泰蓝吉祥纹饰的继承与创新设计研究

2021-12-06赵宏博

艺术品鉴 2021年6期

赵宏博

随着时代发展，对传统手工艺术发展提出更明确的要求，不仅要与时俱进，同时还要进行创新，融入更多时代性的内容。如何对景泰蓝吉祥纹饰进行创新，促使其走入大众视野，是当前传统手工艺术家面对的问题。本文就此进行分析。

一、景泰蓝

景泰蓝被称为珐蓝，其学名叫作铜胎掐丝珐琅，是我国传统特色金属工艺品之一。在我国明朝景泰期间，这一工艺发展成熟且达到当时最高水平，又因该工艺的颜色主要以蓝色为主，因此被称为景泰蓝[1]。绘画、雕刻、冶炼、镶嵌等技术是景泰蓝艺术的综合组成，其包含内容非常丰富，展示了我国传统工艺的特色，反映出我国劳动人民的智慧。

根据相关资料的记载，景泰蓝是元朝时期才传入我国，是伊斯兰文化的一种。

元朝时期有非常多的伊斯兰居民来到中国，是这些居民将掐丝珐蓝技术带入中国，并与我国的本土文化融合，创造出独具特色的铜胎掐丝珐琅。元朝作为景泰蓝技术发展的初期，在当时统治者、政府的支持下，为其迅速发展打下坚实的基础。这一时期的景泰蓝造型非常淳朴，由于技术仍在发展中，所以生产规模不大，后期为了满足统治者的审美需求，景泰蓝风格逐渐出现民族化的特征。

在明代，景泰蓝技术逐渐成熟，衍生出多元化的风格，不仅有民族风，还有端庄规矩大气的风格，其中融入了很多当时时代的文化特点，如纹饰逐渐出现本土化的特点。到景泰年间，景泰蓝制作技术更加成熟，出现了各种颜色、造型不同的纹饰图案，充分地展示出当时朝代的文化特点，直到乾隆年间，景泰蓝发展到了高峰期，种类越来越丰富，制作规模也逐渐变大，技术更加成熟[2]。

到清朝末期，景泰蓝逐渐走向民间、走出国门，被更多的人认识与了解。在时代发展的背景下，景泰蓝制作工艺越来越精致，无论是色彩、造型还是装饰上都有了很大的转变，改变了以往装饰性的作用，逐渐走向实用性的方向。

二、景泰蓝吉祥纹饰种类

景泰蓝作为我国的重要传统工艺之一，其独特的造型、鲜艳的色彩及吉祥的纹饰呈现出的魅力至今仍延续着。尤其是寓意吉祥的纹饰，通过景泰蓝这一载体表达了人们对美好生活的向往，这些纹饰不仅包含着人们内心的期望，同时也是我国传统文化的重要组成部分。通过对景泰蓝纹饰的吉祥纹饰的分析，发现主要有以下几种是比较常用的纹饰：

第一，云头纹。该纹饰也被人们称为云纹，其形态丰富，具有独特的韵味与意境，给人的感受非常的神秘。卷曲的云头多用于明清时期的景泰蓝[3]。

第二，回字锦。该纹是我国传统纹样之一，通过线条构成一个独特的回字，它象征着生命之雨，为人们带来平安、吉祥。

第三，钱币锦。钱币锦与古代圆形方孔的钱币十分相似，因为钱币的钱与前进的钱读音相同相似，所以两者的组合就叫作眼前，而钱币和蝙蝠、喜鹊的结合，被当时人们被赋予了眼前有喜、有吉祥的寓意。这一纹饰在景泰蓝中比较常用，其寓意非常丰富。

第四，卐字锦。这是一种传统符号，最先出现在印度，后来流入我国，成为传统信仰的代表，该纹饰具有阳光、光明的含义，给人们神秘的感受。从前，我国对这一符号并没有具体的称呼，直到武则天时代，才将这一符号称为“万”，并赋予新的寓意，世世代代、繁荣昌盛。

第五，龟背锦。在我国传统文化中认为乌龟具有长寿的寓意。景泰蓝中龟背锦纹的出现寓意长寿吉祥。该纹饰在我国很多的工艺品中都有出现，其吉祥寓意比较明显。

第六，冰裂纹。这种纹饰在瓷器上被称为开片，是一些不规则的短线连接而成，主要在瓶、罐上面应用，具有典雅的装饰效果。

第七，蕉叶纹。该纹路主要是以芭蕉叶为主，通过芭蕉叶排列的方式在瓶、罐、尊等器物的上部或者是下部体现出来，在明清时期最为鼎盛[4]。

第八，宝相纹。该文纹路融入了传统信仰中的代表纹饰。在时代发展下逐渐形成我国特有的宝相花纹。通过花卉变形处理，展示出人们当时心中对吉祥、圆满的渴望，是景泰蓝的主体装饰之一。

三、景泰蓝吉祥纹饰的继承与创新设计

（一）立足时代发展，融入个性化内容

在新时代发展下，人们的审美特点与对艺术的要求也逐渐发生变化，传统的景泰蓝吉祥纹饰已经无法满足新时代人们的审美需求，无法促使景泰蓝吉祥纹饰更好地传承发展。在当前背景下，需要改变传统吉祥纹饰设计模式，融入时代性的内容，为吉祥纹饰发展提供更多的可能，以此推动吉祥纹饰多元化发展趋势，满足更多人的审美需求[5]。实际创新设计的过程中，可以结合传统景泰蓝作品的创作思路，吉祥设计主题，融入一些现代人的审美需求与方式，以此丰富传统吉祥纹饰的内涵，使其在时代发展下进一步的发展，以此提升其发展效果。这样一来，不仅可以将传统景泰蓝吉祥纹饰效果发挥到最大，同时还可以满足当前人们的审美需求，能够促使景泰蓝吉祥纹饰的发展，使更多人认识景泰蓝吉祥纹饰。例如，美术家钱丽华的景泰蓝作品中运用了非常多具有象征意义的元素，包括双鱼、蝙蝠、寿字、牡丹、莲花等，在其《福寿周器垒》作品中展示出非常多积极寓意与主题文化，突破了原有的吉祥纹饰使用方法，创造出具有积极向上寓意的景泰蓝作品。

（二）加强多元文化的融入，增加感染力

在文化多元化背景下，有越来越多的西方文化融入大众的视野。在景泰蓝吉祥纹饰继承与创新发展的过程中，应加强多元文化的融入，借此展示中华文化的包容性与独特性，使更多的人意识到中国是一个包容性极强的国家，以此吸引更多的艺术家参与吉祥纹饰创作中，感受传统文化的魅力[6]。例如，在《犇放图》中，设计者借鉴了敦煌莫高窟西魏中奔牛造型以及云气纹的装饰元素，在图案设计中融合了我国传统文化寓意，使这一作品具备蒸蒸日上、奔放豪迈的寓意。该作品在命名上也非常新颖，通过图案中三牛的造型，构成了犇字，引申出该作品吉祥的寓意，表达作者积极向上的情感。多元文化的融入，使我国传统吉祥纹饰造型与寓意发生非常大的变化，让更多人了解传统文化的魅力，促使国家文化的传承发展，提升传统文化创作的意义与价值。

（三）加强宣传，提升人们重视

在吉祥纹饰发展中，若想使更多的人了解我国传统的手工艺文化，实现吉祥纹饰的创新设计发展，需要加强对该工艺的宣传，使更多的人认识与了解这一文化并主动参与创新中，创造出与时代特点相符的吉祥纹饰，并将此应用在景泰蓝作品设计中，为更多新的吉祥纹饰作品设计发展做好铺垫[7]。宣传的方式有很多种，包括互联网、纸质宣传等。我国景泰蓝艺术家可以申请非物质文化遗产保护，将此列入其中，通过文化传承效应增加人们对该传统文化的认识。此外，还可以将该文化的设计方法、原理渗透在教育工作中，使更多的人了解这一文化，并在学习中进行创新实践。这样一来，不仅提升人们对吉祥纹饰认识，同时能够增加吉祥纹饰的使用范围，为其创新发展打下坚定的基础。

（四）立足不同艺术作品，进行渗透发展

吉祥纹饰不仅可在景泰蓝作品中运用，也可以在服饰设计、现代艺术品设计等各个方面运用。在吉祥纹饰创新发展的过程中，为了扩大其影响力与使用范围，可以将此运用在不同艺术作品中，展示出多种不同寓意的文化作品，使更多的人了解吉祥纹饰的作用与意义，以此增加其感染力。在传统吉祥纹饰发展中，人们会将此应用在建筑与古代器具上，很少将此与现代艺术结合，局限了吉祥纹饰创新发展，无法让更多的人了解吉祥纹饰的使用效果。在当前背景下，可以将吉祥纹饰与现代艺术充分结合，以不同的形式呈现出来，让更多的群众了解吉祥纹饰存在的意义与价值。通过这种方式，不仅可以增加创作活力，同时还可以让更多的人参与设计，能够为我国文化发展走向世界做好铺垫。

中国传统吉祥纹饰的色彩非常独特，矿物质是颜料重要组成，空气的暴露下，颜色会随着时间的推移出现变深。在吉祥纹饰设计的过程中，可以利用现代配色的方式为吉祥纹饰进行配色，也可以将传统纹饰配色方法用于现代图案，增加纹饰的设计感。以中式建筑为例，为了彰显独特的建筑风格，可以在现代图案中使用传统纹饰上色方式，创作出独特的纹饰，增加中式建筑特点，使整个建筑风格变得独特化[8]。此外，在现代工艺品设计中，也可以利用传统纹饰的设计方法进行创新，将现代化上色方法融入传统纹饰中，增加作品的生命力，吸引观众的注意力，以此提升创造效果，实现艺术传承发展。