朱婉莎

一、群舞作品《我等你》简介

第九届荷花杯当代舞组金奖女子当代群舞《我等你》，编导：韩真。表演单位：海政文工团。韩真在2014 年，以军嫂为题材编排了这样一个深入人心的舞蹈作品《我等你》。表现了军嫂在丈夫保卫国家不在身边时，只身担起一个家庭的感人故事。整个作品的呈现，让笔者感受到军嫂的内心的孤寂和期盼。在作品中，舞蹈是无声地诉说；舞蹈是情感寄托的载体，舞者将所有的情感都倾注在了轻描淡写的面容和肢体表达中，作品讲述了朴素的军嫂在无声的等待中没日没夜地辛劳撑起整个家庭。盼望丈夫能够回家，这种殷切的期盼、欣喜感和失落感交错，塑造出生动真实、入木三分的军嫂形象。军嫂这类人物她们的情感共性较为浓烈而隐忍。笔者将通过本文来分析塑造人物形象时面部和肢体表现力对其的重要性。

二、作品《我等你》人物形象分析

在《我等你》这个舞蹈作品中，表现力对人物形象的塑造非常重要，不同的舞蹈作品表现不同的人物形象，不管是抽象或是具体的人物，都应该有自己独特的表现方式。我们在塑造人物形象时都应该做到“用心感受人物内在，用情塑造人物角色，用表现力来综合呈现对人物的理解和把握”，这样才能塑造出真实又富有生命力的独特人物形象，让人物形象有自己的个性价值。在对舞蹈作品《我等你》中，13 位优秀舞者运用各自的生活情态真实地表达了对军嫂的理解和感悟，整支舞蹈的演绎，让我们直观感受到了军嫂的辛劳与孤寂，情绪和肢体的恰到好处的把握，表现出军嫂的心中有苦难言的复杂情绪。综上所述可以看出“表现力对舞蹈作品人物塑造的重要性”。

（一）用面部表现力塑造人物形象

首先，面部表现力是指舞者运用自身面部五官配合表现出喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲这些情绪表情，舞者运用面部表情的变换来帮助舞蹈作品中的人物形象更加具体真实化。《毛诗序》中提及：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”舞蹈是情感表现的最高境界。舞蹈寓意为“一种特别美而高级的人体动作表达内心世界的艺术，而舞蹈的美是一种动态可具象可抽象的人体美。而人内心情感以及情绪波动都会在面部的五官配合中表现出来，可见在舞蹈作品中面部表现力对塑造人物形象的重要性。”在塑造人物形象时一定要注重舞者的面部表情，从而能让舞者自身更加深入体会作品人物形象，在群舞《我等你》中，舞者都是不同个体需要表达相同状态，作品表现的是军嫂盼望丈夫归来的状态与心情变化，这需要舞者们的形神完美配合，才能完成这样优秀的作品，舞蹈《我等你》是一部当代风格的群舞作品，故事表达得精简清晰，编导用心的编排必须通过舞者的理解和自身的一些处理表现出来。

其次这个群舞作品，可以将舞蹈结构分为：

开头（等待归来）：舞蹈开始到3 分40 秒；

承接（想象欲归）：3 分40 到6 分15 秒；

结束（未归对比）：6 分15 秒到8 分01 秒。

这个作品舞蹈动作语言简单干脆，难在如何准确把握每个阶段的情绪起伏表达，每一段的状态都需要细腻的面部表现力来精准地体现，在舞蹈作品中最常见的问题就是舞者在舞蹈中长醉心于表现自我而忽略了作品中人物形象的准确拿捏，难以打动观众产生共鸣，不是基本功技巧做不到，也不是服装道具的根本问题，最根本的是面部表现力不够真实，脱离舞蹈作品人物形象，与所要表现的人物形象有较大差距，假使演员在塑造人物形象时单纯地注重肢体动作，而不在意舞蹈中人物形象的心理状态和面部表情，那么这个表演将与杂技无异。2013 年春节联欢晚会中南方舞蹈学校的节目《剪花花》，全场引起强烈反响。期间就有许多的意见和评论层出不穷：部分观众认为小演员表现甚好，部分观众质疑这样机械化的肢体动作不是舞蹈所要表达的真正美的含义，但笔者的观点，二者说法都太过绝对，二者并不能单独剥离来比较，在完整的舞蹈作品中，既需要整齐划一的舞蹈动作，更需要富有激情和状态的情绪表达，身体能力条件为基础，加之面部表达传递出一种有状态的美。杂技和舞蹈都是身体动作的艺术，差别就在前者更注重肢体造型动作的训练，却忽略了内心情感的表达与宣泄。而舞蹈更需要情感的表达和灵魂的碰撞，不仅仅是简单的肢体动作，所以舞蹈作品中人物角色的塑造一定要注重内心情感和面部表现力的带动。再以《孔乙己》为例，这是一部形象塑造的经典古典舞作品，孙科将“孔乙己”的人物形象塑造得活灵活现，仿佛情景再现，动作幽默形象，在作品中，演员的面部表情极其丰富夸张，捋须张嘴、大笑、每一个抬手落脚的细节都把一个穷的一无是处的书生塑造得栩栩如生。还有《胭脂扣》这个古典舞作品，舞蹈讲述的是中国香港旧时代的名妓如花和纨绔子弟十二少之间的纠缠不清，面部媚而不俗的表情状态以及眼神中的怅惘，表达了如花在大都市繁华下的内心纠结，一个是风尘女子摇曳生姿的形象，一个是一穷二白的书生形象，两个非常有特色鲜明的人物形象，却被两位优秀的舞者塑造得如此成功，生动而真实，更引起了观众的共鸣。

（二）用肢体表现力塑造人物形象

众所周知，舞蹈的主要表现形式是肢体流动变化，舞蹈是以一种肢体语言为承载来表达人物情感的高级艺术。没有肢体动作的表达就没有舞蹈，对于一个作品所要塑造的人物形象来说，除去上文中面部表现力的重要性，肢体表现力也尤为重要，最重要的就是面部与肢体表现完美交融配合，才能塑造出真正打动人心生动有灵魂的人物形象。在群舞作品《我等你》中，大多为生活化舞蹈动作，加深了肢体动作所要表现的状态和情感，作品塑造的是在等待丈夫归来的军嫂形象，动作非常贴合在等待的状态下所做的行为，例如打扫卫生、化妆、张望等，都用一些生活化舞蹈动作来表现军嫂等待时的各种心情变化。我在学习《我等你》这个作品的时候就深有体会，肢体动作没有特别高难度的技术技巧动作，但动作的生活化质感也很难把握，必须表现得真实又到位。否则，呈现出来的肢体动作就是生硬的毫无生命力的，只能用心体会，把自己真正融入军嫂这个角色当中去，把情感带入到肢体动作中去感受。在《我等你》这个作品中，非常多的生活性动作，例如擦地、抹凳子、擦汗捶背等肢体动作都非常形象地描绘了军嫂平时等待的生活状态，通过编导的变化，加深加浓了整个作品的感情和状态，我们所谓的肢体动作不是毫无感觉的机械化动作，而是真正作为作品中人物形象去感受这件事情，内心思绪通过肢体动作表现出来。一部好的作品会让人感受回味无穷，好的作品也需要好的舞者走心地去呈现表达，才能让人物形象丰满真实，整个细枝末节之间都氤氲着作品的情绪感受。经过反复学习这个舞蹈作品，我通过舞者细到手指关节的状态真实地感受到人物形象的内心感受。只有结合了情感所传递的肢体动作和用心填充的人物内心，才能更生动地塑造一个好的人物形象。

肢体动作的表现力对一个作品来说，其重要性就像鱼和水的关系，肢体动作的方向、高度或是角度，只要稍有一些偏差，所要表达的感觉就会有变化，这也同时需要舞者拥有一个运用自如、可塑性很强的身体，在这个基础上创造出生动的人物形象，舞蹈作品可分为三个阶段（等待、欲归、未归对比），三个阶段分别有不同的状态，所以肢体动作也有不同幅度的表达。在第一阶段可表达较为平静的等待，一些坐姿前倾、张望、擦地的动作表达了军嫂在家等待丈夫归来的平常状态，肢体动作幅度较小；在第二阶段表现了想象丈夫即刻要归来之前军嫂急切的心态，焦急而又喜悦的状态，一系列摸头发、描眉、整理衣服、害羞的肢体动作，把人物塑造得真实又可爱，让人不由得心头一颤，这些动作都表达了军嫂内心抑制不住的欣喜和迫不及待，肢体动作都为小幅度灵动又精细，特别具有人物生命感受；第三阶段是由回归现实的失落和对比，相比前两个阶段的肢体动作，这个阶段感情表达较为伤感，一个起身、相互整理衣服、拥抱、回头等肢体动作都给人一种感动、心疼的状态，动作幅度较慢，时值较长，营造一种释然欣慰的情感状态。

三、表现力对舞蹈作品人物塑造重要性的思考

人物形象的塑造对每一个舞蹈作品来说作为不可分割的一部分都至关重要，一个真切生动的人物形象不仅增加了人物形象的艺术感染力，同时也提高了作品的精神价值。通过研究可得面部表现力和肢体表现力对塑造作品人物形象缺一不可的重要性，优秀的舞蹈作品都离不开人物的表达，人物形象的塑造可以让舞蹈作品更加真实具体。所以作品《我等你》就是编导抓住了军嫂这种人物特有的性格，加上舞者准确真实的表现，才让舞蹈深入人心。

“舞蹈来自于生活，又高过生活，且表现生活”。所有的人物形象都来自于我们的平时的生活细节当中，而非编导纯属虚构出来的。所以，生活的经验也能给我们带来不一样的表现体会，让我们能在细细品味的过程中能更加真实地反应表现出来，以上这些作品中的人物都是独特而具有自己的味道，所以我们应该善于发现，仔细去品味生活，在生活中发现一些角度奇妙又与众不同的人物形象，试着去模仿和捕捉他们独立特有的人物性格，再结合面部和肢体表现的配合帮助自己更好地把握塑造人物形象的方法，提高自己对艺术的感知力和艺术品位，慢慢地往灵魂更深层次的艺术区探寻。