石月婷

国内学界在构建“中国声乐学派”上缺乏共识，争论不休，根本原因在于中国声乐学科理论体系尚不完善，存在诸多模糊不清的问题。受西方教育理念和主流“美声”教育模式影响，包括戏曲、说唱、曲艺等在内的中国传统民族声乐逐渐边缘化，民族声乐在人才培养、歌唱实践、大众审美等方面发展不均衡。近年来，随着中国日益强盛，继承和发扬优秀传统民族声乐是增强民族自信心、推进文化建设的重要举措。本文通过梳理中国声乐的发展进程，对学界关注的一些热点问题进行简要分析，以期为中国声乐的发展提供理论参考。

一、“中国声乐”的内涵与定位

（一）问题缘起

随着中国声乐的发展，在声乐学术概念上出现了多种提法，诸如“民族唱法”“美声唱法”“中国民族声乐”“民族声乐”“中国声乐”等。20世纪80年代，国内声乐比赛出现的三种唱法（美声唱法、民族唱法、通俗唱法），加上后来出现的原生态唱法一度引起学界争鸣。之后，在艺术多元化发展趋势下，传统与现代融合，“美通”“民通”等跨界唱法出现。上述情况表明，中国声乐的理论体系尚不健全，一直处于分歧之中。

（二）内涵与定位

王黎光认为，“中国声乐”经历了从“延安时期的民歌传唱，到民族声乐，再到中国声乐”三个发展阶段。其内涵具有广大的包容性，包含一切以中国语言进行表达的艺术体裁与形式，既包含国内音乐院校运用西洋声乐发声技术或民族声乐发声技术演绎的中国作品，还包括民间演唱、戏曲歌唱、曲艺说唱和少数民族演唱等艺术体裁形式，体现着中华传统文化内涵，同时，对一切外来优秀文化呈现包容和开放之势。……