李靖

铜镜是我国古代社会女性梳妆方面的日用品，正面一般使用玄锡制作反光涂层，能提供照人的功能，背面为了美观往往会铸有精美的、意蕴深刻的装饰纹样，并且不同的装饰纹样所产生的文化影响不同，受到当时社会人们的欢迎和喜爱。唐代时期经济发展水平相对较高，文化交流也较为频繁，唐铜镜纹饰造型设计方面吸收和借鉴了外域文化艺术，形成了全新的艺术风格，对唐代铜镜制作产生了重要的影响。在研究实践中，要综合分析唐铜镜纹饰造型发展，并对唐铜镜纹饰的审美内涵进行解析，争取能从全新的角度认识唐铜镜纹饰的文化内涵，为唐铜镜纹饰艺术文化在现代社会的发展和应用奠定坚实的基础。

一、唐铜镜的类别

对唐铜镜形制进行研究，能看出按照形制和纹饰的区别进行划分，能够将唐代时期流行的唐铜镜划分为九个基本的类别：其一，四神十二生肖类铜镜，此类唐铜镜纹饰将青龙、白虎、朱雀、玄武四神以及十二生肖图案作为纹饰，采用圆形、圆钮、花瓣纹等类型的器形形制，蕴含着吉祥如意方面的思想意蕴；其二，瑞兽类型的铜镜，主题纹饰中主要为多种经过夸张化、艺术化处理的动物形态，并且边缘部分会搭配月牙纹、水波纹等，也有部分铜镜纹饰中会适当的装饰花草内容和葡萄内容等，表现出多种不同的文化意蕴；其三，瑞鸟花枝类型的铜镜，铜镜主题纹饰表现为禽鸟和花枝的有机融合，具体为对鸟镜、双鸾镜、雀绕花枝镜等；其四，宝相花镜，主要纹饰将宝相花作为主题思想，代表性的花镜类型有花叶纹镜、团花镜和宝花鉴；其五，神仙人物镜，将神仙传说、民间故事等作为纹饰的创作主题，具有代表性的有月宫镜、狩猎镜以及真子飞霜镜等；其六，盘龙镜，在纹饰方面将龙盘绕在云纹中作为主题，在盛唐较为流行，以葵花形镜子为代表；其七，八卦镜，将日月星辰及八卦纹作为主题，也有部分镜子中将十二生肖纹饰和八卦纹的融合作为主题，种类相对较多；其八，卍字镜，将佛教中卍的标志作为主题纹饰，表现吉祥的意蕴；其九，特种工艺镜，将金银平脱以及贴金贴银等工艺作为主题，纹饰铸造手法有所创新。在唐铜镜纹饰造型方面，不同类型的铜镜纹饰造型特色也不尽相同，在研究中可以结合纹饰具体造型情况对其文化内涵进行解析，从文化审美角度对唐铜镜纹饰文化的发展形成系统的认识[1]。

二、唐铜镜纹饰的造型艺术

受到唐朝社会风俗和造型习惯的影响，唐代纹饰造型一般能体现出丰腴和饱满的艺术特色，观察唐代铜镜纹饰不论是写实类型还是变形类型的，都将丰腴、饱满的艺术特色充分地展现出来。下面就结合写实类和变形类针对唐铜镜纹饰的造型艺术进行细化分析：

（一）写实类造型艺术

写实类型的唐代铜镜纹饰一般出现在初唐时期，并且与自然形相对较为接近。具体对写实类型的纹饰造型技术进行分析，能看出花鸟纹中葡萄纹一般能表现出硕果累累的特征，荷叶花类型纹饰一般具有肥壮的特点，表现小簇花丛的纹样都具有茂密丛生的特色。这种唐代铜镜纹饰的表现形式都将自然花型作为基础，并且在自然花型上集中进行表现，突出典型化的艺术特色，艺术对象丰美性的特点也能得到进一步体现[2]。同时，观察唐代铜镜中鸟兽、凤蝶等也能凸显出健壮的美感。以鹦鹉孔雀类型的纹饰为例进行分析，能看出唐代铜镜纹饰中的孔雀翅膀和尾巴在设计方面都体现了趣味性和形式美感。又如在盘龙镜中龙纹饰的体现多数是由多种不同的动物所合成的，这些都是依托现实做出的想象和联想，能够将铜镜纹饰设计方面审美元素巧妙的融合在一起，造型艺术更加多种多样，能更好地展现铜镜纹饰艺术的文化内涵。

（二）变形类造型艺术

变形类造型艺术是唐代铜镜纹饰造型方面的另一种表现形式，是在对写实造型纹饰进行概括和变形的基础上融入夸张、变形等多种表现形式铸造出的理想纹饰类型。一般情况下，铜镜中的瑞花、宝相花和缠枝花都是对写实类纹饰造型进行变形处理后得到的。结合不同的纹样进行具体解析，能看出瑞花纹饰是一种带有放射性特征的规范性花纹，最开始是在瑞锦上出现，在广泛应用后逐渐在铜镜纹饰设计中得到应用，并且在延伸到铜镜纹饰的过程中，对忍冬纹进行吸收，在经过多种变形和组合后形成了最终的放射性花瓣形状，不同花瓣造型各具特色，在微妙的变化中能体现出丰腴美丽的造型艺术特点。缠枝纹是汉魏传统纹饰的吸收和借鉴，并且适当融入罗马时期的忍冬草纹后发展得到的。在唐铜镜纹饰中，缠枝纹具有纵横往复的特色，能在连绵不断的纹饰造型中表现出飘扬流动的特点，被日本人称之为“唐草”，是我国铜镜纹饰图案遗产中具有代表性的纹饰图案，至今在部分地区仍然得到发展和应用[3]。宝相花纹是唐铜镜纹饰中最具典型特色的图案类型，宝相花纹的母体是佛教中的莲花纹，从魏晋南北朝伴随着佛教的兴盛和传播开始在装饰领域受到重视，成为装饰性较强的理想花卉纹饰表现形式。虽然宝相花纹是中外艺术在纹饰图案方面融合的产物，但是宝相花纹纹饰中国本土化气息相对较为显著，能将中国特色的民族文化元素中“圆融”的思想内涵展现出来，在给欣赏者带来自然丰腴审美感受的前提下，凸显唐代铜镜纹饰圆润丰满的艺术特色。

三、唐铜镜纹饰的审美意蕴

唐铜镜纹饰在长时间的发展过程中不断变化，将唐代时期社会气象变化充分地表现出来，对唐铜镜纹饰审美意蕴进行解读，能碰触唐朝时期灿烂的时代脉搏和精神文明，感受唐代时期艺术设计所能展现出的美学原理。下面就结合唐铜镜纹饰研究对纹饰所表现出的美学意蕴进行深层次解读。

（一）对称与均衡

唐铜镜纹饰对前代青铜器时期的纹饰花纹进行继承和发扬，逐渐形成了别具特色的对称形式，在特定的空间内能按照不同的分区和规律对纹饰进行配置，能产生特殊的美学艺术效果。以分区配置为例进行解析，在纹饰的对称分布设计方面，八朵宝相花镜就以两两对称的方式分布和组合，并且在不同的花瓣之间通过交叉对称使整个纹饰图案展现出一定的生命力，生动形象、内外呼应将宝相花纹饰的特殊艺术美感充分地展现出来[4]。值得一提的是，在对称纹饰的分布方面，部分铜镜中采用模拟太极图的创作方法，如八双鸾鸟衔绶对鸟镜就采用了模拟太极图类型的对称配置手法，使铜镜展现出特殊的灵动艺术美感。在对唐代铜镜纹饰进行均衡配置方面，往往会采用形态均衡和空间均衡的创作手段，对纹饰进行处理，突出纹饰的视觉表现力，使纹饰造型艺术方面能表现出较强的艺术感染力。

（二）节奏与旋律

唐铜镜纹饰造型设计方面视觉节奏和视觉韵律的表现能够为铜镜主题增加灵活变化的内容，使纹饰表现出渐进性的发展状态[5]。一般情况下，唐铜镜纹饰的节奏重点强调结构方面表现出有规律的重复特点，而韵律则更多从渐变的角度得到体现。唐铜镜纹饰的节奏和韵律之间存在密切的关系，从审美意蕴角度对唐铜镜纹饰的节奏和韵律进行解析，能感受唐铜镜纹饰所表现的特定情调中完美视觉效果的呈现。具体针对唐铜镜纹饰造型结构审美意蕴中节奏与旋律的表现，发现主要从以下方面得到具体的体现：

其一，从圈带纹和主体纹的编排中展现纹饰的节奏韵律。对唐铜镜纹饰进行观察，能看出纹饰中往往存在一个单元紧密围绕铜镜边缘，并且纹饰图案呈现出重复排列的状态，与音符简单的重复具有相似性，这部分纹饰就是圈带纹。在圈带纹中，纹饰图案一般相对较为单调，重复率高，不能够和铜镜内部完整复杂的纹饰呈现出和谐统一的状态，展现出简繁和谐的节奏和韵律美感。此类唐铜镜代表性作品主要有孔雀鸾鸟瑞兽葡萄镜，镜子整体上是圆形形状，以伏兽钮装饰，在铜镜边缘处于花叶为主的圈带纹中，使用多种类型的花叶缠绕在铜镜的周围，并且在近边缘的内圈部分环绕了葡萄藤的叶纹，铜镜纹饰的外部区域以鸾鸟和瑞兽纹饰为主体，呈现出相间排列的状态，铜镜纹饰的中部区域以卷云纹为主题，相间搭配一定数量的涡纹，铜镜的内部区域以相对的纹饰为主题，上下两侧为两兽相对、左右两侧为鸾鸟和孔雀相对。铜镜整体纹饰表现出节奏鲜明、韵律和谐的特点，从外区到内区呈现出渐进的特殊韵律感，能带给欣赏者美的感受[6]。

其二，从规矩分区纹饰的编排中体现唐铜镜纹饰的节奏和韵律。传统铜镜纹饰只能改节奏和韵律的美一般从纹饰形状大小渐进、位置渐进以及距离渐进角度得到体现，在唐铜镜纹饰中，表现形状渐大渐小、距离渐近渐远的组织结构类型相对较多，其中一种是能够划分出规矩分区线的铜镜，在对纹饰进行规矩分区的基础上可以将纹饰主题中物象的大小、虚实、敏感、曲直、动静等有序变化更加直观明确地呈现出来，进而让欣赏者从铜镜整体纹饰中对节奏和韵律美形成深刻的认识。以直立式宝相花镜、散点式宝相花镜以及放射式宝相花镜为例进行分析，在这些类型的唐铜镜中，从镜钮部分开始到铜镜的外部圈带部分，从中心区到境内区，再到境外区，乃至于镜外圈带区部分，能表现出多层次分割的纹饰铸造特点，并且在从内部到外部的渐进延伸中，纹饰差异、纹饰宽窄度都相对较为明显，能够形成或渐宽渐窄、或渐大渐小的多种排列顺序，将铜镜纹饰主次分明、节奏韵律明显的特殊形式美全方位展现出来，在一定程度上实现了对铜镜艺术价值的升华[7]。

其三，从铜镜纹饰整体表现看节奏和韵律的变化。观察唐铜镜纹饰的整体造型，能看出在整体造型的设计方面能将和谐美、内涵美充分地展现出来。以四瑞兽葡萄镜为例进行分析，在铜镜整体纹饰中圈带纹部分纹饰的设计将葡萄枝蔓纹作为主题，采用了双回旋缠绕连接的方式对纹饰的骨骼线进行设计，并且在骨骼线上均匀排布了葡萄纹、葡萄枝叶纹以及与葡萄纹相关的禽鸟纹，并且这些纹饰造型相对丰富，能够使整体纹饰展现出丰腴繁茂的艺术特色，在纹饰所营造的空间中彰显出旺盛的生命力[8]。同时，对铜镜纹饰进行细致的观察可以发现，在铜镜纹饰的设计方面采用不同内容对骨骼线进行缠绕，在整体结构的设计方面降低了多样性可能引发的视觉混乱感。此外在铜镜纹饰的设计方面设计者还在双回旋枝蔓纹所构成的“S”形空间内采用了断开的设计思想，在笔意的断、连中增强了纹饰的生动性和灵活性，使欣赏者在欣赏铜镜时虽然能感受到纹饰的重复，却不会有刻板和杂乱的欣赏体会，铜镜纹饰的音韵和谐美也由此得到有效的呈现。在唐铜镜温室中，能从整体上表现出纹饰节奏韵律变化美的主要还有六瑞兽葡萄镜、四瑞兽葡萄镜、葡萄缠枝花镜以及孔雀葡萄瑞兽镜等等，这些铜镜都能在整体纹饰中表现出动态化的韵律美感，让欣赏者在欣赏铜镜的过程中不仅能获得别样的审美感受，还能对唐纹饰文化、风俗文化等形成更加深入的理解。

四、结语

唐铜镜纹饰设计反映了我国唐代社会的传统美学思想，对纹饰造型艺术和审美内涵进行研究，不仅能了解唐铜镜纹饰造型艺术的发展变化以及所能够展现的深厚文化底蕴，还能对唐朝当时宗法制度下意识的变化产生相应的理解和感悟，对研究唐铜镜文化和社会发展历史产生着重要的影响。新时期在针对唐铜镜纹饰造型艺术进行解析的过程中，要把握多重影响进行深层次探究，争取构建完善的研究体系，促进唐铜镜纹饰造型研究的多元化发展，在唐铜镜纹饰艺术和审美中感受唐代富有民族性和时代性的文化风貌。