张盈乙，王宏昆

(1. 旧金山艺术大学动画与视觉特效学院，加利福尼亚 旧金山 94112；2. 山东艺术学院传媒学院，山东 济南 250300)

近年来，随着经济的蓬勃发展，中国文化产业也步入飞速成长与崛起的征途。随着《西游记之大圣归来》(2015)的上映，并收获近10亿的票房成绩，中国动画隐隐有了复兴的迹象；几年后的《哪吒之魔童降世》(2019)突破50亿大关，更是刷新了中国内地动画电影的票房记录。不过，虽然近几年中国动画出品数量颇丰，票房喜人，但仍不可避免地暴露出其故事选材单一、创新有限、传统元素堆砌等等问题，相比于美日动画风格的鲜明、题材的丰富及其在世界市场上的强势地位，中国动画谋求大发展的目标，依然有很长的路需要慢慢探索。如何从中国传统艺术中汲取设计理念，并与现代技术相结合，在实践中寻找到一种独具民族特色的动画风格，是当代动画人们需要考虑的核心课题。回顾世界动画的发展历史，我们可以发现，美国动画发展历程的起伏，值得我们多加研究和思考，分析其在“辉煌—低谷—再辉煌”的过程中对于自身风格的探索与把握，及其与新技术的成功结合，有利于当前处在困境中探索的中国动画寻找到合理的发展方向。

一、他者经验：美国动画历史、技术与创作方法沿革

19世纪末20世纪初，动画作为一种新的电影形式在欧洲和美国几乎同时出现。作为一门综合艺术，动画的表现形式是绘画与电影的结合，“创作出品-票房收入-再创作出品”的运作模式使动画注定需要创作者们在创作过程中进行机械劳动以达到成片的流畅。……