汪雨腾

歌剧创作的主要难点在于歌剧题材的选择与把握，题材的选择犹如一把锋利的“双刃剑”（尤其是“命题作文”），歌剧脚本奠定歌剧的质量，可能是助其翱翔的“东风”，亦是限制其成功的瓶颈。作曲家与脚本作家是歌剧题材决策者，通过题材的核心内涵构建整个戏剧框架以保证艺术质量。杨燕迪教授曾在《作曲家与歌剧脚本作家的关系》①论述作曲家如何与脚本作家②合作完成歌剧创作，并指出作曲家与脚本作家有四种关系：第一，脚本作家“统治”；第二，作曲家与脚本作家合二为一；第三，作曲家取先在话剧文本为脚本；第四，作曲家与脚本作家通力合作。中国歌剧最常见的创作关系为“通力合作”、“合二为一”，却常常表现出“割裂”、“流水线”式的创作流程。脚本作家完成剧本创作后交予作曲家“谱曲”，最后再由导演进行排练，整个创作过程极少沟通，最终导致成品毫无艺术生命力。虽然歌剧是以作曲家为中心的舞台艺术，用音乐承载戏剧，但绝不能忽视脚本作家的作用，二者是歌剧的灵魂与血肉。西方歌剧史上不乏心有灵犀、珠联璧合的搭档，例如巴洛克时期著名的歌剧作曲家吕利与戏剧家、文学家莫里哀合作，为法国抒情歌剧（Opera lyric）奠定了坚实的基础；莫扎特与洛伦佐·达·彭特（Lorenzo da Ponte）合作完成三部意大利喜歌剧（《女人心》、《唐璜》、《费加罗的婚礼》）流传于世；伟大的威尔第与两位重要的剧作家合作（皮亚威(F.M.Piave)与阿里戈·博伊托（Arrigo Boito）奠定其歌剧地位；普契尼与朱佩塞·贾科萨、路易·伊利卡成为“铁三角”使其成为意大利歌剧最后的荣光。……