梁汝琪

（贵州省兴义市兴义思源实验中学，贵州 兴义 562400）

一、结合场景教学，激发学习兴趣

新的社会环境下教育领域呈现新的发展和突破，初中美术教学也呈现多样化的发展形势。初中美术教师在教学过程中要从学生的兴趣入手，强化学生的参与意识。在课堂上，教师要认真分析学生的个性特点，结合教学目的开展形象化的美术教学，提高学生的参与意识，调动其学习的积极性，强化其视觉感受，让学生掌握发现美的能力。另外，在实际教学过程中，教师要引导学生充分发挥自己的想象力，比如在讲解“设计我们的校园”一课时，教师要在课前搜集一些和课堂所要讲到的雕刻相关的资料，在课堂上结合多媒体教学设备为学生播放一些雕刻的图片和视频，并向学生提问身边有哪些雕刻作品，这种提问式的教学方式能够激发学生探讨的兴趣，接着让学生带着问题参与到课程的学习当中来。另外，教师可以结合视频为学生演示雕刻造型的制作方法，让学生更为形象直观地感受雕刻作品的实际制作过程。另外，教师可以带领学生走到校园当中观察校园内的雕塑作品，之后让学生掌握该作品的特点，回到课堂上画出雕刻作品的模型，经过裁剪和折叠，制作出纸质的雕塑建筑，教学过程中可以引导学生通过小组合作的方式来完成，在培养学生审美意识的同时，强化其动手能力，同时也提高其团队合作能力。

二、注重学生的审美能力和意识的培养

初中美术教师要在美术课堂上重视对学生审美意识和能力的培养。新的教学环境下，美术教师要充分意识到学生美术素养对其个体能力发展的重要作用，要结合创新型的教学方式带领学生观察生活中的美，感受生活的艺术性，引导学生结合实际生活经验，发现生活当中和美术相关的内容。在课堂上，教师可以通过音乐和诗歌等艺术性的方式，提高学生的听觉和视觉感受，另外，可以预先准备一些优秀的美术作品，带领学生感受这些作品的色彩和形态美感，通过赏析不同年代和国家的美术作品，引导学生掌握其颇具特色的艺术形式，让学生在思想意识上能够意识到美术课程的重要性。再有，教师也可以组织学生观察了解一些和我国民族文化传承相关的美术作品，让其了解传统文化对美术作品的促进作用，并将传统艺术形式融入今后的美术创作当中。比如在讲解民间艺术色彩搭配的相关课程时，教师可以让学生在课前搜集一些民间常用的和美术相关的艺术表达形式，在课堂上向学生提问哪些民间艺术能够在美术当中展现出来，同时鼓励学生在课堂上画出自己所搜集到的和民间艺术相关的美术作品，结合民间艺术的特点进行色彩搭配，强化学生对美术的认识，以此来强化学生的审美意识和能力的发展。

三、重视创新教学，强化学生能力

初中美术教学要重视学生创新意识的养成和个性化的培养。美术是一门集传承与创新、个性与共性、实践与探索为一体的多元化学科，因此在美术教育中开展个性化教学是得天独厚的。在初中美术教学中我们要合理运用个性化教学模式，促进学生个性发展的，让学生养成自主学习的好习惯。在教学中，教师要结合多样化的教学模式强化学生的思维发展，引导学生通过创新性的思维进行美术创作。在美术创作之前要引导学生掌握专业的美术知识。新的课程理念下，美术课程和音乐文学等其他学科具有密切联系，教师要改变传统的教学模式，通过丰富多样的教学手段，结合新的科学技术培养学生获取新知识的能力，让其能够运用现代化的多媒体设备以及智能化技术掌握更多的艺术知识。要引导学生发现并应用不同的材料来进行艺术创作，不同的创作作品能凸显学生个性化的艺术素养和能力，在探索和创作的过程中，可以进一步强化学生的艺术思维，使其将新的创作灵感应用到作品当中。创新意识的养成能够最大限度地强化学生的艺术潜能和实践水平，创新思维的引入能够让学生联想到更多的内容，丰富其对美的认知。教师要鼓励学生走出课堂，感受外面的世界。通过科学化的方式鼓励学生创作更多具有艺术特点的作品。当学生完成作品创作之后，教师要结合科学化的评价方式，指出学生作品的优点和不足，对于学生的优点，教师要给予充分的肯定，让学生带着更多的创作热情进行后续的美术创作。对于学生的不足，教师要通过委婉的方式予以指出，比如可以对学生说：“你的作品很完美，如果色彩再丰富一些就会更好！”等鼓励式的评价，让学生带着更积极的心态进行创作。

结论

总而言之，在初中美术课堂上，教师要结合创新型的教学方法为学生提供更好的创作空间，使其能够在创新理念的影响下，实现更多美术作品的创作，强化初中美术课程教学效果的提升。要认识到美术的方法不应局限于课堂教学，要注重美术课程与学生生活经验的紧密相连，可以用摄影、绘画或文字记录的方式收集当地的设计资源，为学生开创更广阔的美术情境，引导学生通过对地方设计资源的挖掘，最大程度地开发学生的美术素养，提高学生的审美能力，切实提升美术教学的质量和初中生的美术素养及探究能力。