李永蔚

（宁夏话剧艺术发展有限公司，宁夏 银川 750001）

前言：舞台表演艺术历史悠久，在人民精神生活中有着极其重要的地位，早期物质匮乏的情况下，人们围绕表演者并肩而立，形成了一个抽象的舞台，这是舞台的最初形式。随着时代的发展，表演空间从中心式、镜框式，一直发展到了伸出式、可变式舞台，舞美设计也突破了二维的束缚，进入了三维立体、动静结合的新阶段。

一、舞台基本功能装置

舞台装置是舞美设计的重要组成部分，担负着聚焦观众视觉，支撑流动表演的重任，根据功能的不同可以大致分为九类。其中舞台上方空间被称为永久性装置，吊景天桥就是常见的永久性装置，天桥上一般铺设有木板，在固定特定吊景时，工作人员可以以天桥为支点，完成边幕、跑道、吊杆等的施工。综合性装置则包含升降平衡器、轮滑等操作系统，侧光、逆光等灯光器材以及大幕、纱幕等固定设施，它的功能与永久性装置有着相当的一致性，在大部分剧目中都有普遍应用，其余的装置类型则多为特殊剧中要求装置。比如推台、转合统一装置[1]，它是为了方便演出迁换、表演者移动而设计的，能够按照特定方向平稳移动；假台口装置是为了加强舞台效果而安排在台口旁边的景片，有立体、平面、半立体之分；局部景与架构装置则多应用与需要双层表演区的剧目中，起到划分空间的作用。将舞美装置应用于舞台设计，主要有以下几个方面的意义：