□孟 雨 焦作师范高等专科学校

一、爵士钢琴音乐的发展

爵士乐诞生于19 世纪末美国的不夜城——新奥尔良，它有着布鲁斯、拉格泰姆等音乐根基，是一种特殊的、多元的美国音乐文化。在爵士乐发展早期，钢琴曾作为独奏乐器替代整个乐队，后期则与其他乐器一起参与不同规模的乐队重奏。无论在哪种演奏形式中，钢琴都扮演着非常重要的角色，于是，爵士钢琴音乐紧随爵士乐的兴起发展了起来。

钢琴是爵士音乐家学习并进行创编的重要工具。起初，许多爵士乐音乐家正是通过钢琴学习古典音乐的，并将古典音乐语言融入早期的爵士音乐中[1]。被称作“拉格泰姆之王”的美国钢琴家、作曲家斯科特·乔普林在创作时，将古典进行曲风格融入拉格泰姆中，右手声部大量使用切分节奏，其重音和左手声部规则性的重音产生交叉错位的效果，使声部间产生强烈的对比。乔普林这种创新性的糅合将美国进行曲乐队和早期的爵士乐钢琴家联系起来，首创了钢琴与爵士乐结合的雏形。后来，越来越多的音乐家创造出极具个人特色的爵士钢琴音乐，如奥地利钢琴家古达尔，他的创作与演奏注重强调音响色彩的丰富性和节奏的弹性，他建立了爵士乐队，并于1966 年在维也纳举办了现代爵士乐比赛，这一时期钢琴爵士乐得到进一步发展。此后，美国爵士钢琴家比尔·伊文斯的音乐奠定了现代爵士钢琴风格，他对节奏、和声及风格等方面进行了全新的探索，对传统的爵士钢琴风格产生了巨大的冲击，被很多爵士钢琴家树立为典范。……