APP下载

梁绍基:蚕丝白光惨淡,但也澎湃

2021-11-24李乃清宫宇凡

南方人物周刊 2021年33期
关键词:创作艺术

李乃清 宫宇凡

图/林秉亮

柔蚕老去应无憾,要见天孙织锦成。

三十多年来,艺术家梁绍基观蚕、听蚕、悟蚕、梦蚕,与蚕痴缠共舞,编织出一个轻盈灵性又铿锵壮阔的艺术世界,对“时间”与“生命”进行永恒追问。

9月29日,“梁紹基:蚕我我蚕”大型个展在上海当代艺术博物馆开幕,展览借助一系列层次丰富的沉浸式装置、影像、摄影及声音等作品,系统性梳理了梁绍基过往三十余年与“蚕”共谋的创作实践。

策展人侯瀚如写道,梁绍基的作品让人们“在一个绝对当代的生态,亦即这个‘史无前例的脆弱和危险的处境中,一起去想象和试探某种我们可以赖以自救的‘诗意出路。”

个展开幕前两日,梁绍基刚刚度过了他的76岁生日,这是对其过往艺术生涯的一次归纳和检阅,也是他开启创作人生的又一个新起点。

“我原本想做个回顾展,但侯老师说,要克服一种自恋式的回顾,又激发我创作了一批新作。”年逾古稀的梁绍基精神矍铄,话音落得倔强,他希望自己的创作生命绵延不绝。“有志不在年高,无志空长百岁。”

丝迹三十年,天台是吾乡

步入美术馆一层中央大厅,地上铺陈着蚕丝包裹的巨大香樟木残体,两种生命携着各自的历史彼此渗透,形成作品《沉云》。

“1990年代农村城市化运动中,它们被锯断,我花时间把它们找来,组合成了这些作品。”据梁绍基介绍,《沉云》取用的是唐代的香樟木,这些沉淀历史的残木意味着传统根源在当下的存在,具有疗愈作用、富于生命的蚕丝则蕴含文化的绵延、超越和可能性。……

登录APP查看全文

猜你喜欢

创作艺术
创作之星
《如诗如画》创作谈
可爱的艺术罐
《一墙之隔》创作谈
因艺术而生
艺术之手
创作随笔
爆笑街头艺术
创作心得
创作失败