刘明非

【摘要】本文通过对电影蒙太奇和叙事化空间的探讨，电影场景和博物馆案例的分析，来阐明叙事化设计的重要性。

【关键词】电影场景设计；蒙太奇手法；希区柯克；空间叙事化设计；故事性；戏剧性

【DOI】10.12334/j.issn.1002-8536.2021. 26.039

1、电影蒙太奇的内涵

蒙太奇的概念在20世纪30年代成为了电影和摄影等媒介中的一种流行技术。蒙太奇的理论基础最初是由柏林的电影理论家谢尔盖·爱森斯坦（SergeiM.Eeisenstein）和济加·韦尔托夫总结提出，他们展示了电影蒙太奇的技术、审美和意识形态上的潜力。所谓蒙太奇，即是电影元素（声、画，主要指画）的剪切组合以说明思想的联系。20世纪70年代初，彼得·比尔格（PeterBürger）在讨论先锋派理论时，重新审视了本雅明提出的蒙太奇概念，并概括出蒙太奇完整的三个概念：一种电影制作的方式；一种艺术手法和叙述方式；一种反映现实的方法[1]。

蒙太奇手法常见于电影和建筑空间设计中。电影中的蒙太奇是一种因媒介本性产生的技术环节，是摄影图片的集合。它们可以创造或重现自然运动的印象，也可以产生新的受刺激运动的幻象。而建筑设计中所用的蒙太奇手法是一种创新的建筑设计准则，且加入了唯物史观的辩证哲学思想。蒙太奇中的片段不是像拼图般一块块地联结在一起，他们是冲突的，并非轻易相合，反而显得相互冲突，因而观者须思考这些片段彼此间的关联。

2、电影场景中，希区柯克是如何表达叙述性的

《后窗》是一部用视觉来表达叙事化的电影：没有任何对话的沉默部分占整个影片时长的35%。……