□ 贾宏宝 马明杰

电影《芳华》剧照

1895 年12 月28 日，世界电影史书写了第一笔记忆。卢米埃尔兄弟的《火车进站》《工厂大门》《水浇园丁》等单镜头客观纪录影片在法国巴黎的群体性展映，标志着世界电影的诞生。电影迅速进入到人们的视野。直至20 世纪20 年代美国导演大卫·格里菲斯《一个国家的诞生》中平行蒙太奇手法的应用，剪接技术开始成为一种剪辑化的电影表现手法。前苏联电影导演、电影美学家爱森斯坦、普多夫金将蒙太奇理论进行了推进，通过选择和组合强制性地支配观众的想象与联想。随观众影视欣赏要求的变化，影视制作人员开始逐渐重视声画间的组接技巧。剪辑不仅是影视叙事的基础，更成为提升电影表现效果的重要手段。20 世纪20 年代，世界第一部有声歌舞片《爵士歌王》（1927）的剪辑思维使得电影表现样式突破了单纯的画面组接，声画关系成为影视艺术叙事语言的新开端。电影成为影像书写和声画叙事的艺术起点。

一、剪辑与蒙太奇的历史追溯

剪辑通常指的是对前期拍摄的图片、声音、影像等大量影视素材进行筛选、取舍、分割、重组编辑的过程，把这些素材组合在一起，形成一个具有感染力的、清晰地表达导演思想的影视作品。据现有的文献资料，关于剪辑的理解主要分为三个层面：第一，将其看作是电影生产技术的一个部分，就是通过这种电影生产技术手法，将声音、画面组合顺畅，保持叙事的连贯性和完整性。它是一种单纯为了保证叙事连贯性而存在的电影生产技法。……