□ 荆利霞

艾青早年学的是美术,他的艺术生涯是从绘画开始的；1928 年就读于当时全国最高的艺术学府国立两湖艺术专科学校,开始了他系统的绘画学习之路；1929-1932 年在法国巴黎留学，这一时期正是印象主义盛行之时。前期印象派注重瞬间光和色的变化，而后期印象派画家更关注画家的内心感受、主观感情和情绪，表现“主观化的客观世界”，在艺术表现上更加注重形体、线条、色彩等。身为画家的艾青接触了印象主义并深受其影响。黎央先生曾评价艾青诗歌时说：“艾青写诗像‘印象派在作画’”。艾青自己也说：“同样都是为真、善、美在劳动。绘画应该是彩色的诗，诗应该是文学的绘画。”

显然，艾青早年的绘画经历，加之法国印象派绘画艺术对他的深刻影响，使他的人生与绘画结下不解之缘，这段经历也直接或间接地影响了他的诗歌创作。常常自觉或不自觉地以画家的眼光去观察和捕捉生活中的事物，以画家的敏感去感知生活、书写诗歌，这也为他之后的诗歌创作实践增添了别具一格的艺术魅力。

一、构图之美

艾青在《诗论》中说：“诗人应该有和镜子一样迅速而确定的感觉能力，而且更应该有如画家一样渗合自己情感的构图。”这种“情感的构图”的创作方式，体现在艾青的诗歌中，一般带有印象画派的印记，即用表示线条、形状的词语和散点透视法的方式在诗歌中勾勒和布置画面，并由此形成独具艺术特色的具有绘画美的诗歌。

其构图之美，首先表现为线条和形状的运用。……