蒙古族民歌的审美意境与演唱风格
2021-11-16孟锦慧
音乐爱好者 2021年11期
孟锦慧
2017年,上海音乐学院第一次邀请内蒙古艺术学院的“安达”组合来交流演出。演出现场盛况空前,学术厅被围得水泄不通,时而激烈、时而宁静的音乐让每一位在场的观众都为之震撼,而我更是如痴如醉,深受感染。“安达”的音乐似乎把我带到了广阔无垠的内蒙古大草原,我从奇妙的自然之声中能够感受到一种净化灵魂的力量!
再听“安达”是在2018年11月上海音乐学院举办的民族声乐研讨会上,我在小音乐厅、上音歌剧院和管弦排练厅听了“安达”三次不同形式与不同曲目的演唱,再次被优美、宁静、热情的音乐感动。《我的草原》《江戈尔》《幸福的牧马人》《上海产的半导体》等曲目,似泉水般清亮而优雅的其其格玛的歌声,柔和而悠扬的叶克勒和马头琴,清脆而活泼的口弦琴和托布秀尔,低沉但空间感十足的冒顿潮尔和呼麦,清晰地传送到了每个人的耳朵中,真是浮想联翩,想象成画,意犹未尽……

“安达”组合的音乐带给我最大的触动,首先是蒙古族在音乐中表达出来的一种伟大的创造力和杰出的智慧。其次,是“安达”在传统蒙古族音乐的基础上,加入了他们对现代的理解与演释,融传统性与现代性、汇地方性与世界性于一体,既多元又统一。正如乐队主创人员那日苏说:“我们的曲目大多来自蒙古族的传统音乐,它的唱词和旋律都没有变,‘安达所秉持的就是在不改变它原本传统的基础上加以改编,变成属于‘安达自己传统音乐的表达方式。
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