（河南大学 音乐学院，河南 开封 475001）

现代社会发展迅速，广场舞、话剧、合唱等应有尽有，人们不仅注重身体健康，同时也开始追求精神文化的滋养。每天清晨在公园都可以看到一些人在从事各种活动，其中就有合唱，合唱艺术日渐成熟。但无论是在公园还是在舞台，合唱指挥始终都是合唱的“主心骨”。肢体语言配合面部表情外加指挥技巧，将合唱这一艺术完美地展现给观众，给观众带来视觉的震撼和听觉的享受。因此，作为一名合唱指挥，平时应该注重肢体语言的积累和表达。

一、合唱指挥中的肢体语言

（一）肢体语言的艺术内涵

合唱指挥是一份工作也是一种艺术表达形式。肢体语言是合唱指挥的关键性动作，有着深刻的内涵，通过合唱指挥的手、头等身体部位表现出来，与合唱者以及观众形成互动。其中，手势动作由手腕、手臂、手掌和手指相互协调配合来完成，通过不断调整手臂高度、手掌形状等来将音乐中的高低起伏表现得淋漓尽致。

面部表情是人与人在沟通过程中传递信息且极具感染力的肢体语言形式，合唱指挥通过面部肌肉的收缩、扩张来改变表情，传递情感。但面部表情的控制往往不容易把握。一个合唱指挥在多次指挥一首歌曲后，可能已经麻木，面对歌曲没有任何的面部表情，很容易一不留神就控制不好面部表情。因此，这就需要指挥时极其用心，时刻控制好自己的面部表情，平时应对着镜子多加练习，以增强感染力。将手势、表情同身体其他部位结合起来，形成整体的艺术，在每一个作品中都融入真情实感，增强感染力，并通过肢体语言传递给观众，让合唱更为生动形象，同观众产生共鸣，大大拓展合唱的发展空间。

（二）肢体语言的表演原则

合唱指挥的肢体语言逐渐发展成为了一门艺术，有着系统的训练方法、表演原则以及特点和价值。首先，合唱指挥的肢体语言需要同所表演的内容的风格相协调、统一。合唱以肢体语言为指导，肢体语言则因合唱而发展，因此，二者从风格到细节都应高度统一。通过完美演绎合唱歌曲的内涵，将观众带到歌曲当中。人类是视觉动物，往往会被眼前景象所感染，如果合唱指挥同歌曲不统一，容易让观众产生困惑，不明所以而无法享受艺术。

其次，合唱指挥的肢体语言应与演唱者高度统一。合唱往往在声音中融入感情，通过演唱者的声音来传递。但合唱不仅仅考验演唱者的声音还考验演唱者的表演功力，同时还要充分理解歌曲内涵，在表演时加上自己的理解，并传递给观众。演唱者可以通过面部表情来感染观众，同观众形成共鸣。极为统一的面部表情更容易感染观众，再加上随着合唱指挥的手势而上下变换的音乐节奏，能将声音和肢体语言巧妙地融合，形成独具一格的舞台表演效果。

（三）肢体语言的特点和价值

在合唱中，合唱指挥是一个团队的灵魂，合唱指挥的肢体语言有极高的艺术价值，如果一个成百上千人的合唱团进行表演，没有指挥者，那会是什么样子？也许每个人都各司其职，每个人都在努力演唱好属于自己的那一部分，但是结果未必能称心如意。因此，在合唱过程中，强化肢体语言的表演效果，将其与演唱者以及音乐本身相统一，能带来不一样的视听震撼。肢体语言的价值在于：

第一，使合唱表演的声音更加整齐划一，达到即使千人合唱也整齐若一人的效果。在表演过程中，应强化合唱指挥的指导地位，保持统一，让演唱者跟随合唱指挥的肢体语言融入歌曲，达到即使不看同伴、也可神似的效果，保证合唱动作的统一性和表演风格的一致性，为观众呈现一场整齐划一的视听盛宴。第二，使合唱充分展示音乐内涵。在表演过程中，通过指挥者的肢体动作以及演唱者的真情流露，从而为观众展示音乐的内在情感，让观众全身心投入到合唱的大氛围中，强化自身艺术情感与审美观念，从而促进身心的健康发展，这才是合唱真正的价值所在。

二、合唱指挥中肢体语言的艺术应用

（一）统一演唱声音，塑造宏大场面

合唱指挥通过肢体语言的运用，有利于保障合唱表演的整体性与协调性。演唱者通过对指挥者的肢体语言进行观察，合理安排自己的演唱节奏，同时与其他的演唱者保持动作与演唱的高度一致。在人数较多、规模较大的表演中，合唱对声音的统一性和动作的一致性都有较高的要求，指挥者通过肢体语言，能够有效引导演唱者在表演过程中进行合作，或者在犯错时尽快纠正错误。在合唱中融入肢体动作，不仅能够较好地对不同节点上的声音进行表现，还能够利用手势、面部表情等进行艺术表达，既能够有效把握合唱中的情感，还能大幅度提升合唱指挥的灵活性，使整体合唱更加生动饱满，从而在表演过程中统一演唱声音，为观众带来优美的音乐享受。

除此之外，指挥者在合唱指挥中利用身体、手势、面部表情等进行艺术表达，以最直观的形式展现音乐作品中的情感，能使合唱表演更加生动形象、灵活多变，从而取得良好的舞台效果，使观众真正融入舞台、融入音乐表演之中，在欣赏表演的过程中感悟音乐的美，体悟音乐的精髓。指挥者合理利用肢体语言，与演唱者相互配合，从而营造良好的表演氛围，塑造宏大的表演场面。当然，在肢体语言应用的过程中，并不是指挥者随意而为就可以，指挥者必须精准把握每一个音符以及每一位演唱者的表演进程，在表演过程中做到连贯统一、强弱得当，使声音与情感相结合，这就需要指挥者通过肢体语言正确、恰当、完美地控制音乐。

（二）利于艺术表达，展现音乐内涵

将肢体语言充分融入合唱指挥中，有利于演唱者更好地表现和诠释音乐情感，使演唱者充分展示音乐内涵。指挥者通过手中的指挥棒、面部表情等等，配合演唱者完美演绎作品，营造良好的舞台表现效果，通过对演唱进行引导，充分解读艺术情感，与观众形成情感上的共鸣，增强所表演的音乐作品的感染力。合唱是表达情感的方式，任何一种合唱都包含着演唱者的深厚情感，情感是演唱过程中不可或缺的一部分，无论作品多么完美，演唱者的技巧多么高深，表现力多么强烈，没有情感的注入，是绝对不会与观众产生共鸣的，没有情感，合唱就真的只是合唱，而不是在融入自己的情感的情况下对作品内涵进行传达。

因此，无论是在表演过程中还是在平常的训练中，不仅仅是指挥者需要利用肢体语言来引导大家抒发情感，表现艺术，每一个演唱者都应该进行情感的训练，要让每一个人都有把握作品内在情感的能力，设身处地，将自己想象成作品中的人物，把握内容，融入情感，在表演过程中通过声音和动作表现给观众，吸引观众置身其中，这样才能更好地引起共鸣。显而易见，当指挥者利用高超的肢体指挥技巧，演唱者充分融入情感时，音乐作品的内涵将会被悉数展示出来，从而让观众在美的享受中体会音乐的魅力。融入肢体语言，有利于提升舞台的影响力、感染力，观众也更能够体会到表演的丰富性、立体性，从而在潜移默化中增强合唱的魅力。

（三）充分诠释情感，提升观众审美

情感是一首音乐作品中不可或缺的一部分，一部优秀的作品离不开创作者情感的倾注，同样在合唱的时候，也离不开演唱者情感的融入。在合唱表演过程中，仅仅靠唱是不足以表现全部情感的，而指挥者利用肢体语言，可以将相应的情感充分表现出来，从而更好地渲染氛围，给观众美的享受。例如我们经常发现，在合唱、演讲或者辩论时，表演者经常会在情绪高昂时利用肢体语言，这是为了更好地表达自己内心激动的情感。有时候，我们仅仅靠语言不足以表达我们所有的内在情感，因此，肢体语言就显得尤为重要。

丰富的肢体语言能够帮助我们更好地诠释情感，同样，在合唱表演中肢体语言也至关重要。例如，手势是合唱表演中最为常见的肢体语言类型之一，当表演进行到高潮时，指挥者随之将手抬高，当音乐低沉时，指挥者随之将手缓缓下压，伴随着音乐的起起伏伏，使观众的视觉、听觉等也被牢牢抓住，随着音乐而起起落落。熟练应用肢体语言进行表达，能够充分诠释作品以及演唱者的情感，给观众带来震撼人心的视听体验的同时，提升观众的审美情趣，以及在丰富和强化演唱者对表演作品的理解与感悟的同时，通过有力的手势、面部表情等，增强艺术表现力，协调好每一个演唱者的动作与声音，营造良好的舞台效果，让观众融入其中，调动观众的音乐神经，使其体会艺术之美、感悟音乐之妙，在表演中给予观众绝佳的音乐享受。

总而言之，合唱指挥是一门极为重要的表演艺术，对于指挥者以及演唱者都有着很重要的作用。合唱指挥在进行表演的过程中，要灵活应用肢体艺术进行表演，也应该结合具体的音乐内容与表演情境，辅之以灵活娴熟的表演技巧，在融入自身情感的同时深刻理解作品内容以及情感内涵，从而取得良好的艺术表现效果，直击观众的心灵深处，使表演更加具有韵味和观赏性，充分展现其美的特性。