农玫斌

（南宁市武鸣区文化馆 广西 南宁 530199）

随着时代的发展、科技的进步，舞台文艺晚会已经形成了一定的规模，晚会节目时间越来越长，规模越来越大，文化的融合度也越来越高，也会受到越来越多的人关注与喜爱。导演的责任也越来越重，但是导演的一切工作都是在幕后，是观众看不到的。而观众能看到的，最关注的也是节目好不好看，喜不喜欢。所以，导演在晚会中的工作方向就是在创意、组织、合作、协调、节目审查以及排练上下足功夫，能在准确、顺畅、完满的基础上演出。现在的舞台开放性强，而且观众参与意识也很强，所以沉浸式舞台已经越来越为观众所接受，观众也是晚会演出重要的组成部分。在演出中，导演要对晚会内容方向进行准确的控制与把握，让晚会的进行与变化完全统一在总体的设计构思和主题中。晚会的艺术水准要提高，但更重要的是把握晚会的主题性与功能性，才能带给观众以快乐、和谐、愉悦、轻松的效果。

一、导演对晚会的整体性把握

首先导演要了解晚会的类型，再进行分析与把握。当代的晚会大体分成了三个方面：第一，“庆典型晚会”，主要是针对国家以及社会的重大节日庆典，也包括各地域的一些特定的少数民族庆典等；第二，“主题型晚会”，多以历史重大事件，社会重大事件或历史人物、新时代人物为核心，传递正能量和传唱一种精神赞歌；第三，“综合性晚会”，是一种综合性强、受众面广且容易被广大观众接受与喜爱的晚会类型，同时它也很好地丰富人民的生活，该类晚会是以文化+娱乐多元化、多角度相融合的艺术形式呈现。晚会类型不同，主题就不同，所以导演在整体构思与规划前，就要抓主题、定目标，选择晚会的形式，而且还要与晚会各个部门进行研究与协调，让演员以及“服、化、道、效、舞、音、美”各个环节在统一的思想下开展创作。所以一场成功的晚会，一定是在导演的总体引领与各部门全体演职人员的共同努力下，智慧与辛劳的结果。

二、导演创作的基本要素

（一）目标

晚会是在一个主题引领下进行创作的，例如中国的重大节日庆典、社会实事的一种讴歌，还有国家的政策与国家历史发展等，这些是弘扬正能量，传递温暖，抒发爱国情怀的题材；还有一些是突出地域文化，表现民族人文风情的题材；再有一些就是以娱乐、时尚为主题的晚会。不管是什么主题和题材的作品，都是要面对广大人民群众，所以晚会要表达的一定是积极向上、有内涵、有思想的主题。通过晚会让观众能对生活充满希望，能用一种乐观的态度享受生活、面对生活；对美好的新时代、新生活充满追求与向往，对未来充满奋斗精神与拼搏精神，这才是晚会的创作初衷之所在。

（二）形式

所有晚会演出能否取得较高的评价与演出效果，首先是与晚会内容中的节目息息相关，其次也是最重要的是导演对总体规划和艺术形式的把握，同时还要通过新颖的艺术手段进行整合呈现。晚会中的总设计师——导演，在其中担当着非常重要的角色，所以导演对晚会形式的把握一定要从整体出发，再到每一个篇章、每一个节目，以及节目与节目之间的连接，都要找到既合适又独特的样式，让晚会能以最佳的艺术效果呈现。

（三）创新

创新有不同的路径和方式，作为艺术创作者首先要能有真切的历史感、开阔的艺术视野和广域的艺术认知，要能不断地突破自我，更新自身的艺术认知维度，在情理之中找寻意料之外的创意。纵观历史上祖国的艺术发展，已经有了明显的说明，真正的艺术作品既要有恰如其分的艺术形式，更要抓住内容与思想内涵，那些主题鲜明、形式新颖能引人注目的作品，一定也是表达出深邃思想内涵的。所以创新是先要从思想上创新，再从思想的表达上创新，最后才是舞台语汇的创新。

（四）结构

晚会整体的艺术结构是晚会导演要全面统筹和把控的，要用新颖的足够有独创性的方式把所有节目完满地融合在一起，成为一个新的整体，就要求导演要灵活运用严谨与细腻的艺术手段，才能让整体晚会的思想与形式得到整体体现，所以独创性是每一位导演以及导演行业同仁所努力探寻与不断追求的“道”。导演的艺术感觉也会影响到节目的编排，这更多取决于导演的经验，一个优秀的导演在编排中一次一次推翻自己，因为很多灵感也是来自排练的创作过程，最终呈现的效果可能才会更好，这也是导演工作中不可避免的问题。导演在创作过程中要进行缜密的思考与规划。除了在编排过程中需要有新意的构思，还要抓住所有细节的展现，这一切无一不是在导演前期的案头工作和对晚会整体的规划中，这样才能最终保证晚会的完整性，给观众留下深刻的印象。在节目策划工作中，导演尤其要在节目的选定上把关，还要在所有节目的排列组合上下功夫。现在晚会多为“篇章式”来结构，这就能显而易见地表达主题，突出主线。而在每一个篇章的节目中，又要能推动主线的发展，通过巧妙的构思，让每一个节目给晚会带来锦上添花的效果，给观众一种思想与娱乐两方面的享受，也能更好地得到精神上的愉悦，用最直观的视觉、听觉、感官相结合，让晚会在一场有感动、有激情、有体验、有回味的氛围中进行。

（五）时空性

充分地掌握舞台，使能与之融合的艺术形式在同一空间相遇，而且要能让观众觉得顺畅统一，还要避免多种艺术形式相融合给观众造成审美疲劳。晚会的舞台表演充满了综合性、多变性和灵活性。导演要能在有限的空间进行无限的艺术呈现，也即舞台的时空性。这也就是说晚会的开场、衔接点、高潮点、动情点、黄金点等都要在舞台策划的时空中完成，它们也是整体舞台时空表现的“语言”，是一个导演讲故事的能力之一，在没有任何痕迹的演出中让观众融入到晚会的时空里，给观众带来无限的想象、精神上的满足、心灵上的净化。

三、导演创作的风格

艺术风格，是艺术家的一种独特的表现，既可以指某一个艺术家，也可以代表一个时代的艺术风貌（例如巴洛克时代），同时也能说是一种艺术特性，艺术风格的形成受艺术家的成长地域环境影响，如“85 新潮”的艺术家风格多为“伤痕艺术”。

（一）立意

作为导演，一定会有他自身的一种艺术风格，这是在导演创作晚会中不可或缺的艺术感觉，所以导演就会通过主题和艺术的综合性进行深挖，突出晚会的艺术魅力与晚会的艺术价值，彰显晚会的艺术内涵，在导演总体把控和掌握晚会最高任务的高度上，找准时代的脉络，更多地体现时代气息，融入正能量的价值观与世界观。多年来的实践过程中，在一次次的晚会创作中，导演越来越清晰地把握晚会的立意是整场晚会最为重要的立足点之一。当然，导演的工作就是要去把握和挖掘，最终明确立意来策划与设计，因为立意是与观众不可分割的，所以导演还要全面地掌握晚会与观众的观演关系，充分结合观众的整体理解能力，有效且真实地升华晚会的艺术价值。

（二）融合

晚会的形式既要高雅，又要“接地气”，雅要雅的有“俗气”，俗要俗的“雅致”，雅俗共赏才能让观众接受和喜欢，又不失艺术性。融合不能是堆砌，以为是高雅艺术就要装进来，以为是大众艺术就不能与高雅艺术进行联合，这是对导演的艺术修养与艺术手段的考验。在晚会中艺术的融合也可以说是导演二度创作中的“再创作”，运用新的阐述方式及跨界联合等手段将能与之融合的节目进行升级，融合之后就可以变得丰富多彩，让观众感受到五彩缤纷的艺术作品，做到真正的雅俗共赏。晚会的呈现最终通过综合的、多元化的，在一次全方位的升级中达到一种新样式，但是这一切都是通过演员、舞台、服装、道具等一系列的活动整合、有机协调完成的。

（三）洁简

洁简，不是说晚会要简单，要单一，要从简。“洁”是追求一种干净。第一，晚会没有多余东西；第二，晚会整体不凌乱，这样观众欣赏到的艺术就是清晰明了舒服的，晚会也能清晰准确地突出主题。“简”是追求一种虚实结合的舞台效果。首先，不能在舞台上堆砌，给舞台做装修，舞台上的堆砌限制了演员的表演，也会限制观众的想象，会让节目在艺术呈现过程中，出现华而不实、失去重点的情况。现在的舞台艺术出现了一种现象，戏不够，人来凑；情不够，景来凑；用一种主观感觉上的视觉冲击，给观众一种强加的观赏价值。导演不能只想着抓住观众的眼球，避重就轻，画蛇添足，最终还不能让观众心灵上产生愉悦感，思想上达到满足感。因此导演在晚会中要把握简约而不简单，能在丰富的艺术元素中找到意象化的艺术表达手法，提高思想性。

追求最佳艺术效果和形成自己艺术风格是每一位导演工作者的最高任务，虽然晚会只是艺术的一种表达形式，但晚会无形中也成为了导演自己养育的“孩子”，从创作到结束如同对孩子成长的哺育，这就需要导演精心、细腻、有艺术责任心地进行创作。