（郑州西亚斯学院 音乐戏剧学院，河南 郑州 450000）

音乐教育最为明显的特征就是借助美感教育，提高学生的道德情操，通过音乐欣赏课程和多元音乐文化的整合，可以充分启发学生，在潜移默化当中对学生进行艺术熏陶。在当前的高校音乐欣赏教学当中，教师通常没有对课程进行细化，忽视音乐文化的融入和渗透，从而影响学生审美能力与情趣的培养。为了保证高校音乐欣赏课程的有序开展，提升学生的鉴赏水平，教师必须在教学当中找准音乐欣赏课程和多元音乐文化的融合点，让学生在良好的音乐文化熏陶之下提高欣赏层次和审美水平，有效保证音乐欣赏课程的实施质量。本文将着重就如何在高校音乐欣赏课程中融入多元文化进行分析。

一、多元音乐文化概述

多元音乐文化的形成和世界文化多样性有着非常密切的关系，不同的国家与民族创造出了各种不同的音乐文化类型，最终形成了多元音乐文化共同发展的良好局面。不同的音乐体现着所在地域与创作者独特的审美情趣与价值观，因此在鉴赏多元音乐文化时必须秉持宽容、平等以及开放的心态，排除歧视心理。在过去的很长一段时间，受经济发展水平因素的影响，世界音乐文化主要以欧洲音乐为主，其他国家与地区均深受欧洲音乐影响。在逐步突破贸易壁垒、经济全球化和一体化深化发展的背景下，世界各地音乐文化呈现出自由和繁荣发展的新局面，也让人类的整个音乐文化显现出多种不同色彩。从上个世纪60 年代开始一直到今天，音乐教育领域就以多元音乐文化为主题。音乐是连接东西方音乐文明的桥梁与纽带，只有关注多元音乐文化，增进文化之间的交流，才能够让音乐艺术获得更好的发展。多元音乐文化能够为音乐欣赏者带来全新的审美体验，提高欣赏者的综合鉴赏水平。传统东方音乐因为深受儒家文化影响，所以在情感表达方面比较委婉，彰显出浓郁的东方韵味，如传统音乐《茉莉花》。西方文化奔放直接，炽烈热情，所以西方音乐文化也带有热情奔放和慷慨激昂的特征，体现出一种阳刚美，如《悲怆交响曲》。由此观之，差异化的地域文化决定了差异化的音乐文化，在音乐欣赏当中可以更好地认识音乐与了解世界。在高校音乐欣赏课程中融入多元音乐文化，将在开阔眼界、提高综合文化素养、引导学生进行文化传承等方面发挥积极作用。

二、高校音乐欣赏课中融入多元音乐文化的原则

将多元音乐文化渗入高校音乐欣赏课程中是对音乐欣赏课程进行创新，充分满足学生音乐素质发展需求的重要做法。为保证学生对多元音乐文化的了解，让学生把鉴赏音乐和鉴赏多元化的音乐文化结合起来，教师需要在课程教学中遵循以下原则：

一是审美性。音乐欣赏课程是引导学生借助听觉这一感官来感知音乐的课程，音乐欣赏是音乐实践活动的组成部分，从作品创作完成到表演再到对作品进行欣赏形成了一个音乐活动周期。审美是音乐的重要功能，虽不是唯一功能，但却是最为主要的，所以在教学当中遵循审美性原则是非常必要的。在高校音乐欣赏课中对多元音乐文化进行渗透，可以带给学生多元化的审美体验，并由此提高学生的音乐兴趣，对学生进行良好的审美熏陶。

二是文化性。音乐教育具备明显的文化特性，音乐教育从诞生开始就有着重要的文化身份与文化传承要求。在高校音乐欣赏课程中融入多元音乐文化，需要教师指导学生从文化角度品味和理解音乐，让学生对音乐的认知不再停留于表面的知识技能层次，而是从文化视角进行挖掘，体现出音乐艺术的综合功能，特别是文化功能。

三是多元性。把多元音乐文化渗透到音乐欣赏课程当中，必须把多元性原则作为重点，指导学生从多元文化与全球视野角度出发对音乐进行欣赏和理解，在尊重和发扬本土音乐文化的同时，也要理解、尊重和认可其他文化。

三、高校音乐欣赏课中融入多元音乐文化的策略

（一）渗透多元音乐文化理念

在全球一体化速度不断加快的背景下，音乐也步入了多元化发展阶段，相应地，高校音乐欣赏课程也必须顺应时代，与时俱进，赶上时代发展的步伐，在融入多元音乐文化的过程中，多方面提高学生的音乐欣赏能力和审美素质。为确保多元音乐文化和音乐欣赏课程的深度融合，教师首先需要注意在课程当中突出音乐审美性。学生借助听觉这一感官鉴赏多元化音乐时，必须将获得深刻的审美体验作为重点，摒弃过去的功利化色彩，在牢牢把握审美性的情况下，对音乐多元文化产生更加深刻的认识。其次，教师要注意在音乐欣赏课程当中巧妙渗透多元文化理念，让学生认识到音乐文化是多种多样的，面对多元文化应该秉持尊重和认同的态度，积极推动多元音乐文化的传承和发展，改变学生在音乐欣赏当中的错误认识，认可世界音乐文化的丰富性与多样性，提高学生的欣赏层次。最后，教师在音乐欣赏课程当中面对不同的音乐时，要注意对文化背景信息进行补充，让学生在多元文化背景的辅助之下欣赏音乐。

（二）引入多元音乐文化内容

在音乐文化和音乐欣赏课程的融合与渗透的过程中，效果最为直接和有效的方法就是补充教学内容，推动内容的丰富性和多样性建设，选择不同类别与不同语言的音乐作品，开阔学生的眼界，让学生品味多元音乐文化的魅力。例如，我国是一个多民族国家，除汉族以外还有55 个少数民族，不同的民族有着不同的音乐文化。教师可以在音乐欣赏课程当中给学生补充我国多个民族的音乐作品，如悠扬的蒙古族长调、温柔婉转的苏州评弹、粗犷豪迈的陕北民歌等等，让学生在音乐欣赏当中了解不同民族的独特音乐文化。在选择和增加西方音乐作品方面，教师可以结合西方音乐发展史进行安排。例如，开始学习西方音乐时以宗教音乐为主，之后逐步发展到古典宫廷音乐，贝多芬、肖邦等均属于这一时期音乐的代表人物。随后，西方音乐的发展又出现了摇滚音乐、复古乡村音乐以及电子音乐等。教师在对音乐作品进行选择和补充时，必须坚持雅俗共赏原则，并在多元音乐文化欣赏和作品分析当中鼓励学生对中西方音乐进行对比研究，让学生在对比欣赏的过程中感知世界音乐文化的多样性，培养学生尊重文化多样性的正确态度。

（三）创新音乐欣赏课程模式

在高校音乐欣赏教学当中，多元音乐文化的融入有助于提高学生的欣赏层次，但是要想提高学生的欣赏能力，加强学生对音乐文化的综合理解，还必须选择科学有效的教学策略。在西方的很多国家，推进音乐教育常常选用的是体验式教学方法，该方法的显著特征是可以给学生营造良好的音乐学习环境，在学生获得个体和集体体验之后让他们进行密切的互动交流，从而有效提高鉴赏水平。这种教学模式可以把音乐欣赏和评论、历史、美学等诸多要素进行结合，将极大程度上活跃学生的音乐思维。高校在音乐欣赏课程教学中，同样可以积极借鉴这种教学模式，在学生鉴赏完承载着多元音乐文化的作品之后，引导学生结合自身心境与思维，形成独特而又多样化的音乐审美体验。老师要注意给学生提供沟通和分享各自体验的时间和空间，使得学生在音乐欣赏当中迸发出强烈的热情，对音乐文化产生更加深刻的感悟。

（四）全面加强教师队伍建设

高校音乐欣赏课程将鉴赏各种各样的音乐作品，以带领学生品味独特的音乐文化为主要内容，从整体上看整个教学活动是非常抽象和复杂的，而且具备非语境性特征。假如在这一过程当中没有教师的科学指导，常常很难让学生获得真实而又深刻的感受，影响学生的鉴赏程度，给学生的音乐欣赏能力与审美素质发展带来影响。针对这样的情况，为保证音乐欣赏课程和多元音乐文化的交融，打造高质量的音乐鉴赏课堂，要把提高教师的综合素质与音乐素养作为重中之重。教师需要在教学当中持续完善自身的专业知识储备，提高个人鉴赏能力，多角度了解多元音乐文化，对不同音乐文化发展的背景、风格特征等进行把握，同时对演奏和演唱进行广泛涉猎，为学生音乐欣赏和音乐实践提供良好指导。教师需要积极吸收当前先进的教育理念和教学模式，并在教学当中不断积累经验，为音乐欣赏课程和多元音乐文化的交融提供更好的保障。

四、结语

音乐欣赏课程一直以来都被视为高校音乐教学当中的重要课程，通过这一课程指引学生从审美角度出发鉴赏音乐，在提高学生审美鉴赏能力、提升音乐教学效果的同时，推动音乐文化的传承。将多元音乐文化融入音乐欣赏课程当中，可以改变过去欣赏课程审美层次不高的情况，在加强文化熏陶的同时提高学生的艺术素养，为高校音乐教育的创新发展带来更大的活力。教师要改变传统的音乐欣赏课程教学思维，在提高学生音乐欣赏能力的同时，引导学生品味多元音乐文化，提高学生鉴赏层次，在丰富学生文化底蕴的同时，引领学生深层次挖掘音乐艺术的独特魅力。