如果我们考虑到两位文人背后的社会文化环境，以及他们对文学创作的态度，就可以发现他们的戏剧创作之中有很多的相似之处。首先，莎士比亚和汤显祖都属于各自国家戏剧发展的黄金时代。在英国，由于宗教改革以及对古典主义的重新建构，戏剧经历了一个从稳定化到世俗化的过程，最终的结果就是宗教戏剧被取缔。同样，在汤显祖所处的明代，戏院变得越来越精致，女性的柔美越来越在戏中占据主导地位。在明代社会，戏剧作为“精英化”的艺术已经被打破，戏剧本身所具有的浪漫也逐渐被世俗所取代，李贽的“反禁欲主义”等启蒙思想使得描绘市井百态的喜剧很快上位，这样的思潮也使得自汉以来一直是官方国家意识形态的儒家思想受到了很大挑战。所以在这次研究的过程中，笔者将努力分析：连接两位戏剧家进行相同戏剧创作的连接线可能是一种较为彻底的现代化思维和深刻的人文主义情感。

一、以“梦”为主的意境架构

《仲夏夜之梦》是一部利用梦来诠释多重主题的喜剧作品，在这部戏剧作品之中其实是提供了将梦作为一种“自主存在意义”的透视模式。莎翁笔下的梦就好似一个可以变形的实体，不断地在改变它的性质，将人性的边界故意模糊化，使做梦者和观众都很难从虚幻中辨别真实，从做梦到出梦，作者其实是通过梦境混淆了他们的意识，为观者呈现出一系列的梦想形式。在戏剧之中，梦几乎是一种连锁反应，围绕着每一个人物以及观众进行展示，并最终揭示了自己作为戏剧和艺术创作的隐喻。……