殷国明 汤奇云

就20世纪中国美学的发生与构建历程来说，一直存在着理论和实践两条线索，而且都是在一种跨文化语境中展开的，体现了中外文化交流和融通的特点。前者主要受到西方哲学美学思想的影响，借鉴了有关理论观念，通过与中国文论思想的碰撞和磨合，形成了中国化的美学思想表达；后者则主要通过诸如绘画、舞蹈、音乐等具体艺术创作之间的交流和借鉴，形成了一种对于艺术性质、价值和功能的新理解，继而上升到了美学理论层面。可以说，在关于中国美学发展历程的研究中，理论和理念层面的寻根探源比较多，亦有诸多学术成果，但就具体艺术层面的研讨比较少且相对薄弱。而正是在这种情境中，“美术”与“美学”之间的关联和关系，以及它们在20世纪初中国美学发轫期的碰撞与转化，成为一个有必要展开讨论的课题。

一、“美术之学”的命名与“西学为用”的语境

在中国人文学科史上，美学是中西文化交流和交融的产物，其发生和来源是复杂多样的。既有中国古代文化的内在应合，也有外在思想的影响和介入，还有中国学者根据本土语境进行的各种不同阐释和理解。

单从理论学科来说，中国美学之源起就不能不提到王国维。因为王国维最早意识到中国文学在理论意识方面的缺失，是最早呼吁并致力于美学理论建设的学者。尤其在接触德国哲学思想之后，王国维对中国文化及学术现状进行了反思。他特别感慨于中国缺乏纯粹精神和信仰方面的理论建构，因而容易导致过度追求功利性、实用性的倾向。……