后商

2021年7月10日，《永恒史：毛旭辉四十年回顾展 1980-2021》在北京当代唐人艺术中心开幕，展览用200多件作品和手稿，以“生命·具象”“权力·家长”“意志·剪刀““圭山·写生”四个章节，呈现了毛旭辉跨四十年的艺术历程。

2006年，因缘际会，毛旭辉重新回到了青春时期常去写生的地方，圭山。说是圭山，其实是圭山脚下的糯黑村，这里居住着彝族支系撒尼人。早期，毛旭辉和张晓刚诸人来圭山写生，模仿巴比松派、印象派、苏联绘画的创作，他们激昂，如今再次来到圭山，毛旭辉早已不是那个初学者，或者天真的画家了。自然，青年时代的毛旭辉更单纯，更有力量，其包容的也更广阔，笔涉大地、自然、天空、牧羊女，乃至于心灵与常俗。但对照之下，反倒是2006年之后的圭山写生别开一番灵境。这其中，技艺与思考是一部分，但更重要的或许是毛旭辉跨时代后的毅然抉择，他放弃了对主题和观念的执着，转而追求回归自然和幻真。

2007年和2009年，父亲和母亲这两位坚贞的知识分子和党员先后逝世，毛旭辉衷心系之，感怀万端，此中多种情操再度翻涌到面前，被几番细细揣度。最喜欢，毛旭辉说，“来是一张床，去亦是一张床，一张床承载一个轮回，一张床解释一个存在。”来去之间，别样流转，或许正是艺术所赖以生发的身境与心境。2011年，毛旭辉画下一把“倒下的椅子”，在蓊然的色花之中，一把椅子直直躺倒，像是从来如此一样。这把躺倒的椅子不就是毛旭辉的父母吗？他们形单影只，无所依托，最终独自承受着自身与社会，而今他们匆匆倒下，给我们留下一个时代的背影，以及他们无从拯救何物的承担。……