中华传统文化传承创新过程中的审思
——以京剧为例
2021-10-25张卓然
艺术品鉴 2021年29期
张卓然
中华民族历史源远流长,经历了上下五千年岁月的冲刷和沉淀之后,仍然屹立在世界文化之林。在科学技术迅猛发展的今天,民族的书法、国画、武术、景泰蓝、篆刻印章这些艺术形式等无一不是伟大的中华民族优秀产物。而这些优秀东西正是在历史积淀与传承中体现了创造、创新,才延续到今天。
众所周知,中国戏曲、希腊悲喜剧和印度梵剧被称为世界三大最古老的戏剧文化。而京剧最早诞生于清朝嘉庆、道光年间,在当时,她是融合了昆曲、秦腔、汉调等多种地方民间曲调和民间剧目而形成的“新艺术”,以文学、表演、音乐、舞台美术等多种方面表现出的综合的、规范化的艺术表现形式。自京剧诞生以来,涌现出众多杰出的京剧演员:如“老生三杰”余三胜、张二奎、程长庚;鼎盛时期的梅兰芳、余叔岩等等......京剧艺术在文学、音乐、表演、唱腔、化妆、脸谱等各个方面通过实践,构成了一套完整的、格律化的程式。新时代对于文艺工作者的创作提出了一系列新要求,强调要注重薪火相传的同时,也要守正创新,充分体现了对于中华传统文化传承与创新的希望。本文对新技术条件下京剧的传承和创新作出简要的探讨。
一、京剧的传承
京剧自诞生的近两百年以来,出现了众多优秀的京剧演员,19世纪末的京剧名家王楞仙、杨小楼;到中华人民共和国成立后中国的“四小名旦”;再到跨越20世纪和21世纪的京剧演员于魁智、李素胜等等。但在他们之后,中国京剧艺术再没有出现新一代领军人物,每年春晚的戏曲部分也被一些年轻人说成“浪费时间”、“听不进去”、“不想看”。……
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