姚琳

钢琴这门乐器来源于西方，且可称得上是乐器中地位十分重要，很多音乐会中都会用到这种乐器，就我国的钢琴曲作品来看，一开始都是以西方文化的传播为主，随着时代慢慢地发展，渐渐的融入了一些中国文化在其中，使得钢琴曲更加充满深意，内容也更加丰富。但昭义，1940 年出生于重庆市，中国钢琴教育家，毕业于四川音乐学院钢琴系，任教于深圳艺术学校，同时获聘四川音乐学院钢琴艺术研究院院长。《思念》就是这样的一部钢琴曲，其具备新的活力，通过对一些传统经典作品的改变，在与中国文化所结合，使其既具备古典美，有蕴含了中国国风韵味和民族精神，对于这样的一部作品来说，要想使其得到良好的传播，还要从演奏方面入手，特别是演奏意境的把控十分关键，这是一部钢琴曲丰富的内容能否得到充分体现的重要因素，这也正是本次研究重点探究该作品演奏意境的原因，通过了解其演奏意境才能够深入地了解到钢琴曲《思念》的具体内容，进而体现出其独特的艺术魅力。

一、演奏意境概念分析

（一）演奏意境的定义

演奏意境的重点就在于意境二字，这一词发源久远，能够从我国古代时期，文人在创作文学作品时，就能看出，意境，是我国古代传统美学的核心艺术范畴，其也代表了文艺创作中的审美标准。而演奏是音乐作品独有的形式，对于钢琴曲来说，就是将整个作品进行完美演绎，每一个音符、段落都能够很好地将其进行演奏，其与意境相结合，就是通过演奏来形成一种美好的意境，可视为审美客体和审美主体主观情感相交融的艺术境界，能够通过演奏音乐作品的方式来描绘出一些情景，进而能够让听众享受其中，产生共鸣，这是思想情感融为一体的艺术形式[1]。

（二）演奏意境的特点

对于钢琴曲演奏来说，其演奏意境特点代表了不同层次和含义的美，主要有以下三种：1.朦胧美，这种美可看作为一种模糊不清的美，也就是若隐若现的一种感觉，正是在这样的一种意境下所产生的美感。以我国古代诗文《归园田居》中的一句为例：“此中有真意，欲辨已忘言”，就充分地描绘出了这种朦朦胧胧的意境，进而体现出一种虚幻美。这与我国哲学和思想艺术的概念相同，无论其属于哪一种形式，不需要明确的界定，就能够体现出的美感就叫作朦胧美，而演奏意境的重点就是要展现这种美感，这样能够为听众呈现一种虚虚实实的意境，使其自己去感受，“实”存于艺术表象和艺术体现，而“虚”则是指艺术表象艺术体现后的意象和思想表达。这也正是艺术作品独特的内涵，能够提供极大的想象空间，尤其是对于音乐作品来说。2.超越美，这种美比较容易理解，其概念就是超越和超过的意思，在演奏意境当中，这种美是有限到无限的美感。如今，我国钢琴艺术作品的发展以追求“弦外之音”和“韵外之致”为主，这也是古典音乐艺术品的核心理念，从超越到物象表现以外，进而升华为“言虽尽但意无穷”的一种境界，可将其看作为一种浩大的世界观，也是深沉的人生体悟。这种美的体现没有一个规定的限制，其要注重的是以小喻大、以少总多和由近到远的特点，就是从有限到无限，从点到面，这一特点可以说是构架艺术作品的基本突破口。早我国漫长的发展历史当中经历了多次改朝换代，国家由盛到衰，这些都是通过时间流转所呈现，而超越美也正是如此，能够从表象表露的一星半点中看出其源于时光的长河中，从刹那预见永恒、从有限远眺无限的一种美。3.自然美，这是演奏意境自然表达出的一种美感，其没有过多的修饰和含义，对于钢琴曲的演奏意境来说，其是展现作品最纯粹美感的体现。我国在美感方面的追求一直都以自然美为主，能够分为两类，第一种是“天然去雕饰”的自然美，第二种则是精雕细刻的“错彩镂金”自然美，这相比于西方国家来说，其以主张巴洛克式风格奢华美有所不同[2]。而自然美的体现的是意境最自然的一种美感表达，这种美的体现是不同艺术作品中都蕴含的一种美，其代表了两种艺术审美与作品风格的结合。其根源是人类社会实践，从自然美产生和发展的过程来看，自然美的产生及自然美领域的逐渐扩大是和人类社会实践的发展进程密切联系在一起。美的起源和艺术的起源都离不开人类社会的实践活动。在社会实践中，一方面人改造自然，使大自然逐渐成为和人有着密切关系的“人化”了的自然；另一方面人自身也得到了改造，经过数百万年的生产劳动，人逐渐锻炼出了灵巧的双手和高度发达的大脑，形成了人所特有的感觉器官和感觉能力，以及人所独具的道德感和美感这样一些高级情感。直到这个时候，自然界对于人来说，才开始成为审美的对象。自然美的领域也是随着人类社会实践的发展才逐渐扩大的，是随着人类改造自然的能力不断增强，自然事物愈来愈多地成为能够为人服务的、使人感到可亲的过程中不断扩展的[3]。

二、钢琴曲《思念》演奏意境分析

（一）塑造音色

钢琴演奏的要点就是要能够在体现作品内容的同时，还能够表达出独特的思想，且能够做到引人入胜，而对于其演奏意境来说，要想创设出具备特点的意境，就要注重其音色的塑造，钢琴曲《思念》始终属于音乐类艺术作品，声音的表达十分重要，而纯美音色的塑造不仅能够体现出独特的美感，也能满足听众的审美心理，以此来表达出《思念》这部钢琴曲自身的音乐风格。其情感的表达，能够调动听众的情绪，而不同音色的塑造能够使得作品演奏意境更加丰富多彩，只有使音色与演奏方式更加贴切，才能表达出丰富的思想感情。而音色的塑造对于钢琴曲演奏来说，演奏过程中，要通过手指掌关节运动来展现出不同的音色，要注重手指的力度，切记不能有外力存在，否则就会使得钢琴曲作品的整体音色受到影响，进而也就破坏整个演奏意境的创设[4]。

演奏意境不仅要注重意境的构建，在传达思想情感引起共鸣之前一定塑造好音色，才能够实现共鸣，这是最关键的一点，塑造音色一定要轻柔。这对演奏者来说要求极高，不仅要完美的演奏好每一个钢琴音符，一定要切记不能出现漏音与虚音的情况，否则就会导致演奏不具备清晰均匀的特性，从而也就无法将每一种独特的音色进行展现，最终会影响到整个作品的演奏质量，也就使得意境遭受到破坏。所以，对于钢琴曲《思念》的演奏意境来说，关键就是在于演奏者音色方面的塑造，不能太过紧张，应当保有一个良好的心态去进行演奏，才能使其手臂和手掌保持自然，掌握好指尖的力度即可，这样才能够在谱写美妙音色的同时，行云流水般的将整部作品演奏完成，进而才能形成良好的意境[5]。

（二）追求美好意境

美好的音乐意境，是钢琴曲演奏所追求的目标，而《思恋》也是如此，演奏意境的目标也是能够创设出美好的意境，进而能够更好地表达出作品的思想情感和其美妙的音色。因此，进行演奏的过程中，一定要将《思念》的音乐思想融入到演奏当中，通过琴键触动，进而能够演奏出作品的内容和其独特的美感，以此来构建出优美的意境与氛围。钢琴曲中的一些歌词能够描绘出不同的画面，而演奏者就是通过演奏的方式来将这些画面进行展现，进而创设出美妙的意境，这样能够让听众能够更加真切地感受到钢琴曲《思念》想要表达的内容，以此来加强演奏画面感。所以，对于钢琴曲来说，无论是《思念》还是其他作品，其演奏意境的最终的目的都是以追求美好意境为主，而这种意境的作用就是能够使得作品得到更好地演绎，通过演奏的方式来将作品的内容经过意境的形式进行表达。这也正是音乐艺术品所具备的特点，在不同段落当中，通过演奏的方式，能够营造出不同的意境，且代表着不同的故事，这样能够让听众在欣赏钢琴曲《思念》时，体会到其中不同的艺术美感。

三、结语

此次研究以分享钢琴曲《思恋》的演奏意境为主，该作品作为结合我国历史文化和民族精神的优秀作品，其在演奏方面的要求较高，不仅要将该作品的抒情性进行完美表达，还要能够顺利地将每一个音色进行展现，从而才能够确保该作品的演奏质量，通过分析能够看出，演奏意境是钢琴曲演奏的重点，只有将不同段落的美感充分体现，其构建出优美的意境，才能够获得听众的认可，进而展现出该作品独特的美感与其所蕴含的思想情感，这样才能够进行有效传播。演奏意境关键还是在于演奏者自身能否完美地将整首作品进行演绎，每一个钢琴键所发出的音色都要足够完美，进而才能够谱写出美妙的乐章，以此来形成一种美好的意境。对于我国钢琴曲的发展来说，通过这种西方乐器来展现东方的美韵，重点就是要能够把控好其严重意境，进而才能展现出不同的美感[6]。