谢天海

说到爵士乐，对中国爱好者属于一种既熟悉又神秘的音乐类型，我们既可以在老电影当中听到，又能在机场或者酒店感受到它的存在，还能在音乐厅里领略它的风采，但我们听到的爵士乐却常常风格各异，流派纷呈，似乎很难了解它的全貌。爵士乐是怎样产生的？中间又经历了什么样的变化？为什么各式爵士乐之间会有差异？本文通过介绍20世纪60年代美国爵士乐的发展过程，向大家介绍一下这门艺术发展当中的一些重要影响因素。

从边缘音乐到文化代表：“二战”后爵士乐的发展

爵士乐兴起于20世纪初佛罗里达州新奥尔良地区，是流行于南部黑人当中的一种音乐形式，结合了流行于黑人奴隶当中传统的布鲁斯音乐、灵歌和对答歌曲的风格，最早主要是在城市中黑人聚居区的酒吧和妓院等场所演出。与传统的西方音乐相比，爵士乐强调即兴创作和个人表现，因此长时间被主流音乐界视为一种“野蛮而原始的音乐”，到了20世纪20年代，美国经济大萧条令大量农业人口失业，不得不进城寻找工作，入夜之后，这类人大量集中在城市中的酒吧和舞厅中，用舞蹈和非法私酒排遣失落的心情。一批爵士乐手抓住了这个机会，发展出了所谓“摇摆乐”，在酒吧和舞厅以大乐团的方式演奏带有爵士风格的舞曲，又在其中结合了拉丁美洲的音乐风格。摇摆乐风格较为中庸，以齐奏为主，加以乐手的即兴表演。摇摆乐迎合了美国人……