罗素·菲伦蒂诺（1494—1540） 《睡梦中的裸女》约1530至1540年 红垩 理查德·佩恩·奈特遗赠图片由大英博物馆惠允 ? Trustees of the British Museum

“文艺复兴”

英语中“ 文艺复兴” 一词“Renaissance”来源于意大利文“rinascimento” 的法语翻译， 意为“重生”。文藝复兴在历史上特指15世纪意大利思想与文化的繁荣时期，其后向北跨越阿尔卑斯山传播到欧洲各地。意大利文艺复兴不仅仅从希腊罗马的古典文化中获取灵感和素材，更代表着思想、技术和观点实现了更为广泛的交流与互通，并在接下来的几个世纪里持续影响着世界各地。

塔德奥·祖卡罗（1529—1566） 《养蚕》 1564至1566年硬笔褐墨，加以褐色薄涂，以黑垩为底图片由大英博物馆惠允 ? Trustees of the British Museum

文艺复兴对现代中国的影响

从扩展的史学研究视角来审视这一时期及其形成的思想，可以揭示出传统欧洲文艺复兴和中国现代化之间的一些重要关系。国内外学者曾经从民族建构和改革的角度讨论了文艺复兴对现代中国的影响，为理解推进20世纪初中国现代化进程的力量提供了理论框架。彼时，中国结束了几千年的封建帝制，以及与宋（960—1279年）、明（1368—1644年）在文化传统上的延续。这两个朝代作为中国历史上文化高度繁荣的时期，是塑造现代中国身份认同的重要依据。再者，通过将这些意大利文艺复兴时期的作品置于当代艺术的语境下，我们得以从不同的文化背景和非欧洲的视角来重新定位和评价这些历史作品。

拉斐尔·圣齐奥，简称拉斐尔（1483 — 1520） 《赫拉克勒斯与半人马》1505至1508年 硬笔棕墨，绘于浅灰褐色特制纸上图片由大英博物馆惠允 ? Trustees of the British Museum

列奥纳多·达·芬奇（1452 — 1519） 《老年女子漫画像》1482至1499年 硬笔棕墨 理查德·佩恩·奈特遗赠图片由大英博物馆惠允 ? Trustees of the British Museum

真蒂莱·贝利尼 （1429 — 1507） 《一个土耳其女人》1480年 硬笔黑墨

展览作品与主题

本次展出的作品集中呈现文艺复兴艺术的重要特点和主题，囊括了1470至1580年间活跃于意大利半岛的众多艺术家的作品。展览分为六个主题：人物、运动、光线、服饰、自然界和叙事，深入探讨了文艺复兴时期以及中国的艺术家如何通过研究运动、光影和服饰等元素为他们的作品赋予生命、形式和动态。展览将艺术家们对上述主题的不同理解和诠释置于同一空间内展开对话，同时开辟出一个新的语境来探讨这些不同视角及历史之间的平行与相切之处。其中，有多件作品是专为本次展览创作，作为对文艺复兴纸上绘画的回应。此外，展览将以文献资料的形式呈现蒋百里、胡适、梁思成、傅雷等国家变革和文化运动进程中的关键人物的著作，并辅以相关背景资料，探索“纸上绘画”作为一种概念性和探索性工具对于文艺复兴艺术家的重要意义。