陈快乐

1.冲破固有禁锢

作为第一位冲入LVMH Prize决赛的中国设计师，RuiZhou的同名品牌Rui其实仅成立了两年时间，这期间内，她获得了很多意外的“惊喜”。例如：英国歌手DuaLipa穿着全套的Rui上了《Rolling Stone》的杂志封面;韩国艺人泫雅的造型师主动买了Rui的衣服，用在了开年专辑《Im Not Cool》中，并在instagram上告知了她这件事。

从愿意“光顾”Rui的人当中就可以看出，这个品牌的服饰，让人有着强烈的记忆点。Rui表示：“很多人会跟我说，我的东西看了一遍之后就很难忘记，这个图像或者设计一旦出现在别的场景或者别的图片上，他们就会立刻想到之前有见到过这样的设计。”

Rui眼中自己的设计，更像是艺术感和冲击感比较强的一层皮肤。即便很多人对Rui的设计的初步印象是“感觉身材好的人才能穿”。但实际上，Rui很早就开始起用素人模特，她的秀场上，有肤色不同的模特，也有身材较为丰腴的模特。那些大家固有印象当中以为的“限制”，在她这儿根本不存在，她甚至不去定义自己的服装是男装还是女装。

“穿衣自由”“表达自由”这些理念都很直白地呈现在她的设计语言当中。同样地，服装也不再以我们印象中的“衣服”“裤子”的模样呈现。它们以碎片状的变形，组合，再结合一些其他材质的饰品创造出了新的模样，这与现代舞者在展示舞蹈的创造性上有着一定相似性。

如果一名现代舞者，给自己设定了无数的枷锁：“这个动作我必须这么做”“音乐放到这一秒我必须露出这样的表情”，那么台上的演出就会变成形式化、流水线的产物。……