吴艺婕

交响乐（symphony）一词起源于希腊语，意思是“和谐、一致的声音”。现代意义上交响乐的概念一般指包含了多个乐章的大型管弦乐曲。作为最具魅力的艺术形式之一，交响乐拥有丰富的音响效果、多变的表现形式、复杂的织体变化，能够使人產生情感上的共鸣和心灵上的震撼。因此在听的过程中，欣赏者可以带着问题有目的地欣赏，试着去了解和聆听交响乐作品的整体与细节。

在欣赏一部交响乐作品之前，需要了解这部作品的创作背景。如勃拉姆斯的C小调第1号交响曲，这部作品是在他背负着众人的期望，在贝多芬的阴影下苦苦挣扎，最终花费了21年时间才创作出来的。而勃拉姆斯的第2号交响曲，是作曲家在风景如画的韦尔特湖畔度过夏天的时候创作的。这时，他勇敢地将自己的压力与恐惧置之身后。了解作曲家和作品的创作背景有利于欣赏者事先把握这部作品的风格，也可以更容易地让自己与作品产生共情，领会作品蕴含的情感。

了解之后，就可以聆听交响乐了。作曲家在作品中会运用各种表现手法来传达他们内心的想法以及刻画不同的音乐形象。同样，欣赏者也可以通过听取一些音乐的基本要素来把握作品整体的方向，理解各种交织的声响所组成的音乐语汇。

一是听旋律。音乐和情感的走向都是在旋律中体现出来的。比如，作曲家用不断上扬的旋律来表达情绪的高昂，或用波动的旋律表达情绪的起伏不定。……