摘要：宋代花鸟画作为两宋绘画作品的精髓，以独特的题材以及精妙的图式布局在整个花鸟史上占据着重要的地位，已然形成了一套标准的艺术图式。宋代花鸟画的图式结构可所谓是步步苦心经营得来的，每一个构图饱含了画家的修养与智慧。花鸟画作为中国传统绘画的一门画科，体现了人与自然世界的审美关系。画家通过借助材料的媒介来诉诸于画面上，以此来表现多样的审美情趣。笔者希望通过对宋代花鸟的图式结构的探究，发现怎样更好的经营构图以此更好传达意境的效果，运用到当代艺术的创作中。

关键词：宋代;花鸟画;构图

[1]北宋《宣和画谱.花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于草木之名，而律例四时，以记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”花鸟画是一个很宽泛的概念，除了本义花卉、禽鸟以外，还包括畜兽、鱼虫等动物以及树木、蔬果等植物。花卉与禽鸟是宋代花鸟画常见的表现题材，这一时期花卉种类繁多，多以花鸟搭配入画。在《宣和画谱》记载名录中，有30位画家以及上千件作品，所画花卉种类达到两万种，可见当时花鸟画发展的成熟。北宋花鸟画主要承接五代时期的花鸟，早期以黄荃风格为主，勾勒赋彩进行填色，到了后期，花鸟画风格以“不以形似，追求象外之意。”为主，作品赋予人格化的象征。这一时期的花鸟画是中国画花鸟画史上的一个顶峰。据资料记载，花鸟最早是作為配景出现在人物画中的，在唐代末期才开始独立成科。……