刘天琦 徐源 仲玉婷 张雨桐

中国传统美术在色彩的运用上包罗万象、变化多端，对于不同色彩都有与之相符的文化内涵设定，使之在实践应用环节具有浓厚的符号性、象征性与装饰性，实现了色彩与艺术的完美统一。遍观我国现代平面设计工作的发展状况，设计师们在实践工作中对于艺术与色彩的追寻从未停止，但在视觉传达效果的表现形式上仍存在诸多问题与缺陷，这些问题因素极大的抑制了我国平面设计工作的发展与创新。本文主要对传统美术色彩在现代平面设计中的应用措施进行探究，为我国平面设计行业提供合理化的参考。

1.传统美术色彩与现代平面设计间存在的联系

中国传统美术色彩具有极强的艺术表现力，是我国艺术文化中不可或缺的重要组成部分，在传统的装饰性与表现性上，美术色彩能够更加突出的展现出其魅力所在，充分实现了艺术形式与美学的交融，这一点与现代平面设计工作不谋而合。传统美术色彩与现代平面设计在视觉效果传达的过程中，具有相同的表现力与艺术气息，对色调的使用与设置都充分体现出了自由、奔放的表现形式。我国民间艺人在传统美术绘画过程中，对于传统美术色彩的选用，更多的以其自身的偏好为主，在理想化的装点与搭配下，充分实现传统美术色彩的完美展现。而现代平面设计师门在实践工作中同样注重对感觉的把握，根据色彩明亮绚丽的程度，以自身的偏好和感觉为主，使装饰品与着色物体在色彩的点缀下栩栩如生，充分实现了色彩与平面设计的完美相融[1]。……