【摘要】工业设计在近代从西方走向中国，而中国自身的文化底蕴又融入在工艺美术的发展过程中。在人与自然共生上，在生产的环节把控上，在对产品本质的探索上，在吸引消费者上，都有明显的体现。情趣和生活实用性的兼容，在宋明两代就有了重大的发展。并在推崇独立品牌的今天，脱胎为生活中使用到的各种商品。

【关键词】道法自然;未雨绸缪;因地制宜;官家情趣;民间愿景;板刻结

【中图分类号】G124            【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）15-0066-02

一、工业设计在中西方的发展差异

（一）工业革命后西方的主要设计变化阶段

在西方，工艺美术、设计和造型艺术有明确的分类。工艺美术注重肌理和工艺，设计注重功能的合理性和科技成果的应用，并借助于工业进行生产。而造型艺术，是艺术家通过作品抒发个人情感。在工业革命的时代背景下，当时的工业制品十分简陋，老百姓的日用品也很粗糙。而贵族继续使用维多利亚时期风格的手工工艺品，极度华丽与极度丑陋形成了鲜明对比。艺术批评家和工艺美术师们对此产生不满。通过办展会促进交流和影响力，产生了采用自然花草为元素的造型设计，而当时的东方文化也传入英国，日本的淡雅特点给他们创造的新艺术风格带来了清新的效果，并且为大众所接受，也很实用。但是它过度推崇手工艺，走向了工业化时代浪潮的对立面。所以它的清新实用，符合大众需求的风格被后来者延续，但自身在二十世纪初衰败。……