摘要：《九峰雪霁图轴》是元代画家黄公望创作的纸本墨笔画，描绘隆冬时节雪后初晴的山间景象，构图新颖别致，风格雄浑。本文从构图方式、笔墨技巧两个角度赏析黄公望《九峰雪霁图轴》的艺术特点，继而以《九峰雪霁图轴》为例，分析黄公望画作中以“内心之山水”取代“具体之山水”的审美趣味。

关键词：黄公望；《九峰雪霁图轴》；构图方式；笔墨技巧；审美趣味

朱良志评黄公望，以“浑”来概括子久的全部绘画精神。他认为“子久的浑，体现在形式语言上，是关于绘画秩序的建立，浑，是一种无分别的境界”①。这种“无分别的浑”体现在《九峰雪霁图轴》中，不是对画功和技巧无分别的刻意追求，而是一种浑然天成却又无迹可寻的审美秩序：中正平和却稳中寓奇，奇峰突起之处却又完美融合在山与水、远与近的宏大回响里。由此，图轴上丝丝入扣的绘画逻辑与不拘师法的灵活变化，营造出浑穆规整与庄严神秘共存的无分别美感，更传达出一种不拘于形又不见于心的独特生命体验。于是，观照者的视角脱离了客观的物象世界，也不拘束于主观的内心世界，与天地浑然一体，实现了一种飘飘欲仙却又怅然若失的沉醉感。

一、构图方式

从构图方式的角度来看，《九峰雪霁图轴》（图1）沿用北宋经典的立轴分段式构图，上段抒写远山雪霁后雪卧群山、群山浴雪的阔远景象，中段勾勒山石萦回、重峦叠嶂的幽绝空谷，下段则点缀以村舍、曲水和山道，烘托出一派雪后初晴的清新通透气象。……