卡夫卡同时拥有两个世界，一是表象的世界，它借由寓言和异化主题成为可见形式；二是表象之内蕴含的真实世界及其秩序，它的存在是卡夫卡之所以成为卡夫卡的原因，这一精神内核就隐藏在表象之中。

《饥饿艺术家》

加缪在《西绪福斯神话》中提出，“应该设想，西绪福斯是幸福的”，那么可否推断《饥饿艺术家》里的主角同样如此？毕竟“他”完成了对饥饿表演这一行为艺术的极限探索，没有人比他更成功，虽然这一“成功”的代价不小——艺术家和他身下的烂草一同被掩埋——但他的确突破了自我。他可以不必死的，可他终究是要死的，不是这一次，就是下一次。对于饥饿表演的挑战，死亡才是终结，否则永无结束的时候。对于饥饿艺术家来说，最重要也是最后的表演却被观众和主办方共同忽视了，没人知道饥饿艺术家到底坚持了多久（连饥饿艺术家本人也不知道），在他创造历史的时刻，竟无人察觉，这不啻莫大的讽刺。时间的缺失让饥饿艺术家的表演失去了演出的意义，却借此完成了对饥饿表演的殉道，更因大众的遗忘而摆脱了娱乐趣味，上升到了与个体相关的意志斗争层面，这是饥饿艺术家存在的意义。

卡夫卡在结束这一表演的同时让一只高贵而又精美绝伦的幼豹出场，那是一只活泼、欢乐，有着无限生机的豹子，它继承了饥饿艺术家的铁笼，却没有感到不适，自由仍涌动在它的心里和齿间，它的出现更替了沉默寡言随时被忧虑侵袭的饥饿者，这对比来得明显，象征意味浓厚，在幼豹无知的怒吼声中，观众重新集结，小说结束。……