方娜

从《盲人电影院》（2010）到《繡春刀》（2014、2017）系列，再到《刺杀小说家》（2021），路阳从一个高校教师转行为专业的电影导演的近10年间，所贡献的影片虽然数量不多，但在质量上却已得到了来自专业电影界和电影观众的双重认可。虽然他对观众的征服在时间上明显比对专业人士的征服要来得晚，而且他在票房上的号召力某种程度而言也是借助于不断的“获奖”而逐渐树立，但纵观路阳的这几部作品，其题材和类型的跨度不可谓不大，显示出一个学院派导演对类型片出色的掌控能力和构造故事的能力。然而，他的电影并不满足于对已成熟进而僵化的类型陈规的因循，无论是像《绣春刀》这样的武侠片，还是像《刺杀小说家》这样的奇幻冒险片，都显示出明显的类型跨越特性，或者说反类型特性。

一、“体验先行”下的类型跨越

类型电影的类型突围是近年来电影发展中的一个趋势，例如好莱坞的英雄电影中，出现的几部新片都在有意弱化英雄的“神性”，而着重凸显他们身上的人性。反派人物不再是邪恶、丑陋的化身，而是通过对他们行为动机中的“难言之隐”的表现赋予他们命运的悲剧色彩，更多的伦理思考和价值矛盾被加到影片身上，对以往“特效爽片”+单向意识形态说教的身份标签形成了一定程度的突破。这种突破归根结底来源于类型片套路固化的内在焦虑，它们的反类型化其实质上可以看成是类型的深化。正如执着于追寻文学之文学性的俄国形式主义文论家简·穆卡洛夫斯基对艺术发展规律展开论述时所言：“文学的演变起于对美学传统的程式化突破”[1]。……