冯琬婷

摘要：孔雀舞历史悠久，蕴含着对生命的歌颂、对自然的崇拜以及对美好生活的憧憬，是傣族舞蹈中非常重要的一支，也是我国民间舞蹈中璀璨的瑰宝。孔雀舞的发展主要经历了三个阶段：从最初原生态的民间孔雀舞到毛相的《双人孔雀舞》，孔雀舞从傣族民间走向舞台;再到金明的《孔雀舞》和刀美兰的《金色的孔雀》，孔雀舞从舞台走向了世界;之后，杨丽萍通过《雀之灵》对孔雀舞进行了更高层次的创新和艺术回归，大胆地借用现代舞的编创元素，从“形”走向了“意”，成为了一门成熟的舞蹈艺术。笔者通过对孔雀舞的发展历程进行梳理和反思，结合舞蹈教育的视角，对当代孔雀舞的传承提出了几点建议。

关键词：孔雀舞  图腾崇拜  “非遗”传承人  耦合效应

中图分类号：J705      文献标识码：A      文章编号：1008-3359（2021）14-0052-03

一、孔雀舞的起源

孔雀舞，在傣语中音译为“嘎洛勇”，其中“嘎”代表“跳舞”“舞蹈”的意思，“洛勇”即“孔雀”之意。孔雀舞者主要通过半蹲、叉腰以及“三道弯”等动作来模仿孔雀的习性体态，并注入对宗教和图腾的理解，形成一系列优美的舞蹈作品。从舞蹈生态学角度来考察，孔雀舞的诞生与其独具一格的自然和文化环境密切相关。

（一）自然环境

傣族人民聚居生活在河谷以及平坦的临水地区，其中最出名的就是德宏和西双版纳。俗话说，一方水土养一方人，这里风光旖旎、野生动物众多，鲜明的地域特色和湿润的气候条件孕育了一批能歌善舞的傣族人民，流传着大量生动传神的仿生舞蹈，其中以孔雀舞最负盛名。……