合唱指挥是高校音乐教育的重要必修课，但因其专业性强，融合理论、技能、创作、审美于一体等特点，在课程实施中还存在诸多问题。把握好合唱指挥教学的关键点，从师资水准提升、强调基础理论知识、优化课程内容、拓展实践通道等方面提出创新建议。

合唱艺术实践中，指挥的地位至关重要。合唱指挥是整个合唱群体中的灵魂，兼具艺术与实践的双重价值融合。作为高校音乐类专业重要课程，合唱指挥课程教学并不理想。如教师的观念、教法落后，对理论性知识讲授不到位，缺乏理论与实践的深度融合等。提升合唱指挥人才的专业素养，要立足当前教学难点，有的放矢、创新教法，提高合唱指挥育人成效。

一、高校合唱指挥教学中的突出问题

合唱指挥专业性强，对学生知识理论、实践、审美等综合性要求更高。但受限于传统教学理念的影响，问题主要有三点：一是对合唱指挥重视不足，缺乏正确认识。合唱指挥是“合唱”与“指挥”紧密衔接的两个学科知识，两者共同构成“合唱指挥”教学任务。但很多教师并未深刻认识合唱指挥的专业性、综合性，只是将相关理论知识进行讲解，忽视了“合唱”对“指挥”的重要作用。另外，一些教师将声乐、器乐、舞蹈等课程作为重要专业课，而对合唱指挥重视不足，在课时上缺乏保障，降低了合唱指挥学科教学质量。二是教学方法不合理，学生被动学习。合唱指挥课程教学，要强调以生为本，要激发学生的自主性。但很多时候，枯燥的教法，消解了学生的学习兴趣，也无法调动学生积极性，进而阻碍了学生综合素能的发展。另外，一些高校将“合唱指挥”进行分别开设，合唱课只排合唱，指挥课只练指挥，学生难以兼顾两者的内在关联性，导致学生排练能力、指挥技法得不到提升。三是对理论与实践衔接不畅，学生陷入“纸上谈兵”。合唱指挥具有极强的实践性，从合唱知识的学习，指挥理论的领会，都要联系具体的指挥实践，促进学以致用。但很多高校，合唱指挥教学停留于知识理论的讲授上，观念滞后，内容陈旧，忽视实践环节，导致学生缺乏应有的指挥能力。另外，一些高校在合唱指挥实践教学中，以学生为合唱队员身份，限定于某一声部，侧重对音准、音色、音量、感情的指导，很多学生未能亲历“指挥”岗位，导致教学与排练、演出难以对接。

二、合唱指挥课程教学的关键点

对合唱指挥课程教学的改革，要把握其关键点。合唱指挥专业性更强，对课程内容、教法、理念、实践等环节，更是关系整个学科教学质量的关键点。

（一）教师的综合水准，决定了学科育人目标

对合唱指挥课程教学，师资很关键。优秀的师资队伍，能够很好地把握课程教学方向，更好地剖析合唱指挥的教学难点，增进学生知识理论与实践技能的协同发展。一方面，教师要掌握专业化理论知识。合唱指挥课程教学，要建立在专业音乐理论基础上。合唱是声音艺术，合唱的本体是什么？合唱的历史发展如何？合唱教学有哪些基础的理论积淀等。合唱指挥要求对音乐作曲、和声理论进行深刻掌握，能够根据多人合唱，发挥各声部的特点，确保合唱整体效果。教师如果不懂作曲，不懂和声基础，就无法化解合唱排练中的问题。教师要具备更高的声乐基础，能够了解每个演唱者的音色、声线、律动特性，并根据合唱音乐作品，做好分配、调度，让每个音色保持一致，让每个声部保持均衡。另一方面，教师要善用发散思维。对于合唱指挥教学，要走出填鸭式灌输窠臼，调动学生的参与热情和能动性。发散性思维，就是要创新课程教法，选择灵活教法，因材施教。教师要让学生体会和练习最基本的指挥手势，掌握歌唱的强弱变化，让学生习得指挥要领。

（二）关注基础理论知识学习，夯实学生专业技能

对于合唱指挥课程，其理论知识点很多，离开了理论知识的学习，学生对合唱指挥缺乏应有的认识，更无法胜任合唱指挥岗位。“合唱指挥”课程，涵盖“合唱”“指挥”等单科知识，还要注重不同音乐学科知识的横向衔接与渗透。如对乐理知识，让学生认识总谱阅读方法，训练学生掌握合唱总谱的快速阅读与情绪调控能力。同时，合唱指挥教学，还要与视唱练耳知识训练，音准、听觉、节奏、速度等准确把握。还要学习和声学理论，曲式分析理论，让学生在合唱实践中，能够快速分析曲式结构。指导学生掌握作曲理论，训练学生的作品改编与创作能力。因此在教学中，教师要重视基础理论，让学生明晰“合唱”概念、“指挥”的要义，懂得两者的内在关联，而非孤立地学习“合唱”与“指挥”。合唱指挥是一门历史沉淀悠久的学科，要让学生了解合唱的历史，认识合唱艺术，从指挥实践中，把握合唱指挥的实践价值。

（三）注重教学内容的科学设置，让学生感受合唱艺术的和谐本质

在多年的发展中，合唱指挥学科体系日渐完善。在学习内容上，以合唱指挥理论学习、合唱作品指挥实践、中外优秀指挥鉴赏与评论为主。除了理论外，还应该加大音乐作品的指挥实践教学，特别是对一些略有难度的作品，让学生从参与中激发指挥能动性。对不同合唱作品，要从类型、特色上进行分类呈现。刚开始时，以合唱指挥图式学习为主，以熟悉的合唱作品进行谱例分析，便于学生理解和掌握相关基本图式。接着，逐渐增加不同体裁、不同风格的合唱作品，让学生感受合唱艺术的魅力特点。对不同合唱曲目的引入，教师要把握循序渐进原则，不可过度跳跃，避免打消学生的积极性。对优秀指挥的鉴赏学习，教师要结合学情，有选择、有方向地整合视频素材资源，让学生了解国内外指挥大师的艺术风范。最后，在排练环节，要注重理论与实践的对接，要强调基本指挥手势的学习与训练，逐渐提升学生指挥的专业技能水平。

（四）打通理论与实践衔接通道，提升学生合唱指挥综合素能

合唱指挥学科具有较强的艺术表演属性，但对很多高校而言，合唱指揮实践教学往往不足。合唱指挥，要求学生具有丰富的登台指挥的经验，这就需要教师能够重视实践环节，为学生提供更多的舞台指挥机会。一方面，在校内教学体系中，可以组织学生展开合唱指挥实践活动，利用校内合唱活动，让学生参与登台体验。如引入校内合唱指挥比赛活动，让学生从舞台指挥中获得实践锻炼。在校内指挥考核中，要强调“二次创作”能力，对学生的手势，要确立“准”“省”“美”要求，可以通过舞台汇演方式，对学生的指挥能力进行考查。另一方面，对外打开校外实践通道，鼓励学生走出校门，参与到社会不同合唱群体的指挥实践中。如参与中小学合唱团体、各机关单位合唱团体、老年合唱团等活动，从合唱指挥岗位实践中积累经验，提升指挥综合能力。教师要鼓励学生走出去，引领学生去体验舞台指挥，放手学生去锻炼，将所学的合唱理论知识应用到指挥实践演出中。

三、对高校合唱指挥教学的改进建议

（一）革新观念，重视合唱指挥教学

推进高校合唱指挥教学改革，教师首先要从自身反思，转变教育观念，充分认识到合唱指挥教学的重要性，关注学生自主意识的激发，提升学生参与合唱指挥活动的积极性。对合唱指挥的学习，要让学生深入理解相关音乐理论知识，能够全面学习不同指挥家的精彩指挥，突出学生综合指挥能力的养成。在合唱方面，加强学生对多声部的听觉训练，注重合唱声音训练方法的选择，提升合唱表现力。关注声部与队形的编排关系，让学生从合唱指挥实践中积累经验。在指挥方面，拓展指挥学知识，了解指挥概论，认识指挥基本的击拍动作，起拍、收拍、预备拍的处理，针对不同合唱作品，选择恰当的速度、力度、节奏，将作品的情感表达出来，注重乐曲的排练，提升合唱指挥整体效果。

（二）优化教法，提升学生的创造力

高校合唱指挥教法的创新，要跳出传统教学藩篱，坚持以生为本，引入多种方法，来激活学生的主观能动性，引领学生投入合唱指挥学习活动中。对于合唱指挥，要加强学生思维力、想象力、创造力的激活，特别是引入经典合唱指挥视频素材，让学生从视听盛宴中，激发内心的学习热情，去想象、去體验合唱指挥的精彩魅力。针对集体教法，可以引入集体课，也可以针对学生个性，开展小组课形式，强调学生对相关知识、技能的学习与应用。注重理论与技巧的结合，注重分组学习，以组内合作、组间竞赛的方式，展开合唱指挥模拟训练，激活学生的音乐潜能。

（三）理论与实践融合，发展学生合唱指挥专业素养

合唱指挥教学，要规避理论与实践脱节问题，要立足高素质人才目标，拓展理论与实践融合渠道，通过合作、扮演的方式，让每个学生都能体验指挥岗位，在指挥实践中习得知识，增长才识，发展专业素养。在实践教学中，将校内活动、校外体验相结合，教师要参与学生的合唱指挥活动，对问题进行梳理，制定和商讨解决方案，以合理、灵活、科学的方法，让学生能够深刻体会不同合唱作品的艺术特色，从指挥中诠释音乐，更好地胜任合唱指挥岗位。

合唱指挥课程的创新教学，要做到“唱”与“挥”的同步培养，将“合唱”知识、“指挥”方法统合起来，贯穿于合唱指挥实践中。要从教师、教法、实践环节，把握好合唱指挥的学科特点与关键点，提高学生的合唱指挥综合素能。

刘佩荣 博士、湖北理工学院艺术学院教师