郭梦茹

对《红拂记》语言的研究，明清两代曲论及现当代文章都不在少数。但各家多集中探讨其绮丽典雅的语言风格，且多研究曲词，对宾白、科诨的注意有明显不足。或有学者注意到其语言生动活泼的一面，却未做深入探讨。涉及《红拂记》语言个性化的问题，有文章提及其刻意修饰的语言基本符合人物身份，且较为笼统。而关于其中的个性化问题及原因，尚无人关注。

本文将结合戏曲的代言体特点对《红拂记》语言个性化问题予以观照，从作者的情志和文采带入两方面进行讨论，试图回答其作者对脚色、人物声音的游离、覆盖、叠加等现象背后的问题。

一、情志代入与《红拂记》语言个性化

《中国戏曲通论》中有“剧诗”这一说法，诗可言志，那“剧诗”作为一种特殊的“诗”体，也有表达作家主观情志的作用。

不同于小说的叙述体，戏曲要通过曲中人物进行故事的叙述，是为代言体。对此，王骥德言“须以自己之肾肠，代他人之口吻”，李渔也认为要“说一人，肖一人”。作家要使戏曲语言达到个性化，就要体悟人物的身份、性格、处境，并且设身处地地为之立言。

因此，戏曲固然也可言志抒情，但作者却终究要处于幕后，并要注意调控自己在作品中的声音。这关系到能否达到戏曲语言个性化的预期，否则就会导致真正的叙述者—戏曲中人的语言稍显突兀，不合情理。

（一）独唱中的情志带入

由于曲词具有音乐性，适于抒发情志，曲作家在为戏曲中人立言时，更容易将情志渗透到曲词中去。……