桂兆海

摘要：中国山水画的形成与发展，一直是以中国传统哲学思想为土壤的。中国哲学强调本体性、现实性、辩证性、超越性等，从古至今，中国哲学精神都很好地体现于中国山水画之中。因此，从中国传统哲学的角度审视中国山水画，探析其创作规律、审美规律，是从根源上了解和发展中国山水画的有效手段。

关键词：山水画;中国哲学;艺术价值

一、艺术传递真、善、美

1.真

道家讲的是“天道”，认为“求真”就是“求道”。道以自身为法，就是本真。

儒家的“真”也建立在道上，但儒家的道是“人道”，儒家的“真”要变成人的一种心态：诚。儒家的诚是一个自觉的“真”——真实无妄，天理之本然。

儒道都是以道为真。儒家“有为”：诚真;道家“无为”：本真。

近代梁启超提出：“求美先从真入手。”认为真就是美。

中国山水画追求“天人合一”的境界[1]，也就是“道”的境界。以道家的观点，天道就是本真，求道就是求真。山水画要追求真情、真景、真笔墨——法天贵真。

2.善

善是人和自然的一种和谐。道家强调实质上应当善，提倡纯朴之善，内秀之善，朴实无华，真情相待，无为洒脱。道家只要善的内容，不要形式。儒家则要求善的内容与形式完美统一：尽善尽美，文质彬彬，中和之美，里仁为美。

中国画之所以能为人们接受，是因为它的基于传统哲学精神，人性指归就是“至善”。中国山水画可游可居、可怡情畅神，心游万仞、精骛八极，给人一种恬淡清虚、精神内守的精神感受，是让人静下来的艺术，它追求至静至善。

3.美

中国古代山水画主要是以道家提倡的美为依归，师法自然实质上就是道法自然。……