孙俊杰

在我国近现代的画坛上，谢稚柳（1910—1997）是一位非常重要的艺术家。“少耽格律波澜细，老去粗豪是本师”，这是他回顾平生的总结，也是其纵览画史、参悟造化的真知灼见。而他的山水画“追摹古人得高趣，别出新意成一家”，这是因其山水画先从学习范宽的画格开始，取其雄宽伟美，再转从燕文贵与王诜，领悟其俊爽清峭、含蓄温婉的艺术神髓，走着一条扎实的师古之路。特别是后来对徐熙所创立的“落墨法”，他不仅深入研究，且付诸实践，进而移神取貌、水到渠成地实现了自己画风的突变，呈现出典雅贵气的风格。

我们在欣赏大自然景色的时候，山川河流本身就是一种波澜壮阔的景象。如果一个画家没有博大的胸怀，则很难展现出画面的真实感和气韵。谢稚柳在近60年的艺术探索之中，其山水画往往采用大块山石铺满画面，给人一种迎面而来的壮观之气。在构图上则并不像其他画家一样委婉地延伸过去，而是直接取一部分景物直接刻画，让欣赏者感觉到画面之外的山川，仍然是大气磅礴。谢稚柳更注重山的气势和山的骨气，虽有的笔触隽秀，但表达出来的艺术语言却是厚重的。尤其是年过八十创作的作品，画面协调、章法奇特，不仅具有形式美，也增加了画面的气韵美。

气象万千的《仰高图》

谢稚柳30岁后开始致力于山水画的创作，并一开始就从北宋入手。他先是倾心于巨然的江南画派，同时又致力于范宽、李成、燕文贵、郭熙的北方画派，大山大水，千岩万壑，气象雄伟。……