作 者：刘元风，胡月

服装从一出现开始，就与人们的物质生活和精神生活联系紧密。服装是我们每一个人生理需求和心理需求的外在表现，同时具有保护功能、装饰功能、实用功能和精神功能，是人们的心灵和世界对话的一种形式。服装的功能是服装设计师借助一定的造型、材料、颜色、情感、意象等要素体现出来的，构成服装基本形态的各个要素之间也互相影响、互相渗透，共同作用于所穿着的人。意象一词较早运用于文学领域，作家们通过意象来对客观事物进行描绘，传达主观情感和思想。但随着文学和艺术的联系越来越紧密，意象的概念开始逐渐被应用于服装设计领域之中。服装设计师们也从审美意象的角度来设计个性化的服装，从而让消费者们能够从服装设计中体会意象化艺术所带来的情感性审美。随着人们审美意识和审美品位的不断提高，消费者们对于服装设计的要求也越来越高，因此，服装设计中意象化的艺术呈现在当下的服装设计领域中得到了高度重视。《服装艺术设计》由刘元风、胡月主编，于2019年10月通过中国纺织出版社出版，该书从服装设计的实际需要出发，侧重于研究艺术化的思想和理念对服装设计的作用和影响，有助于加强现代服装设计的审美价值。

《服装艺术设计》一书共分为14章。第1章介绍了服装中所包含的社会化概念和人类着装的基本动机；第2章介绍了现代艺术设计对服装设计发展的影响；第3章介绍了现代服装设计的发展历程；第4章介绍了如何全方位地培养服装设计师的综合素质，其中包括文化艺术素质、科学技术素质以及社会道德素质等；第5章介绍了服装风格的设计，其中包括确立基本的艺术形式、结合时下的流行趋势并与经济技术相配合等；第6章介绍了服装款式的设计，其中包括服装内外结构的设计、服装细节的设计、局部和整体的结合等；第7章中介绍了服装色彩的设计，其中包括对色彩的认识、分析和把握等；第8章介绍了服装材料的设计，其中包括对服装材料的认识、选择和运用等；第9章中介绍了服装流行研究的基本理论和规律；第10章中介绍了服装设计中如何运用创新思维和设计思维；第11章中介绍了服装设计的基本定位；第12章介绍了服装设计中生理状态的差别，其中包括女装设计、男装设计和童装设计；第13章和第14章中以社会用途，加工技术上的差别对服装设计进行了分类。在服装设计中，意象化的艺术设计起到了不可替代的作用和价值。

首先，该书介绍了审美意象的基本内涵。意象一词是指主观的情感和外在的物象相互融合所产生的一种心象，是将感性的物质经过心灵化的过程后展现出来，是情感和形象的结合。在服装设计这一领域中，意象也被称之为审美意象，是服装设计师运用创造力，将在现实生活中所感受到的经验和材料进行再次加工，并在其头脑中所演变而成的服装形象的外在展示。意象也是一种表意之像，是在一定的抽象理论和理性思维的引导下，审美的主体对于审美对象的艺术化反映，并通过象征化的手法所创造出来的艺术形象。意象之中还融合了服装设计师的具体可感的主观思想，也就是服装设计师的主观思想和客观存在相互融合的艺术形象。意象之美是传统美学核心的组成部分，是形态之美的延伸和外化。近几年来，服装的意象化艺术呈现在现代服装设计领域中得到了越来越多的人的认可，纵观国内外的现代服装设计作品不难发现，审美意象已经在服装设计中贯彻并落实了。在传统服装设计中，设计师们借助意象的艺术来呈现主观的情感和客观的物象，“象”承载了“意”，“意”又是“象”的抽象化表现，因此，意象化的服装设计作品便由此具备了特殊的审美价值，吸引着人们的目光。在西方服装设计中，意象则偏重于哲学范畴，与认识活动密切相关，帮助人们在心理方面形成一种对外界的认识，然后借助思考的力量在头脑中创造出具体的思想和观念，就是在此观念之上，服装设计师们创作出了具备审美意象的服装作品。虽然国内外对于审美意象的认识不尽相同，但却能够在服装设计这一艺术领域中达成一定的共识，即一方面借助形象思维完成对服装外部艺术形象的设计，另一方面借助意象审美思维完成服装具体表象的设计。在此基础上，审美意象的艺术化价值才能够更好地展示在服装设计之上，引起人们的思想情感共鸣。

其次，该书探索了服装设计中的意象呈现。在现代的服装设计之中，“象”是一种视觉方面的审美方式，也就是我们在服装设计里所获得的直观的视觉感受。一件服装要经历很多程序才能完成制作，最主要的程序就是形象设计，即服装设计师将其脑海中的想象借助一定的工具来变成客观存在的物象。服装设计中“象”的呈现不是单纯的形象展示，而是外在形象和内在形式的有机统一。外在形象中包括设计中运用的多种造型元素，如点、线、面、色彩等，以及设计中元素的物理属性，如线条的粗细、质感的区别、色彩的选择等。设计师通过组合形式元素和其物理属性，完成服装设计的外在形象展示；内在形式则是指设计师在进行服装设计时，将所需元素以一定的属性和规律性的差别来进行重新组合，使得整件服装的内部结构遵循一定的形式美学准则。一件服装只有满足外在形象和内在形式的协调和统一，才能够让人感受到“象”的视觉之美。现代服装设计中，设计师往往会在自然形态中寻找设计上的灵感，将客观存在的自然形态借助意象之力进行二次艺术化，从而设计出富含大自然气息的服装形象。如提取大自然中物象的色彩、肌理和造型，通过理性思维的排列组合将其放置在服装之上，更好地装饰并丰富服装的外在形象，展示服装设计的视觉审美价值。“意”是影响情感审美的重要因素。情感是展示一件服装设计的物质与精神价值的重要载体，其中不但包含了设计师对其的思考和热爱，也反映了设计师的世界观和价值观。这些情感思想能够很好地通过服装的设计来传达给消费者，展示出服装设计的内在价值，因此现代设计师在进行服装设计的时候，不仅需要运用自己的创造能力，还需要投入一定的真情实感，从而充分地表现出服装设计中的情感内涵。人类的情感世界丰富多样，主要可以划分为主观体验和客观体验2种类型。主观体验指的是人们在日常生活中获取的情感，即自然情感和社会情感等；客观体验则指那些较为抽象的情感，如亲情、友情或爱情等等，不同的情感体验都有可能在一定程度上对现代服装设计的潮流趋势发生影响。在现代环境中，每个人都渴望将自己的思想情感表现出来，服装就成为了主要的表现手段，其中款式和色彩的变化都能够反映出人们思想情感的变化。由此我们不难看出，“意”的情感审美价值在现代的服装设计中发挥的功效和作用越来越重要。

最后，该书分析了艺术化的意象呈现对服装设计的意义。相比较而言，“意”和“象”存在着本质方面的差别，“意”倾向于内在情感的传达，“象”则更倾向于外在形式的表现。当“意”和“象”二者相互结合，相互作用后，就会产生更大的表现力，对于现代服装设计产生巨大的推动作用。现代越来越多的服装设计师已经意识到了这一点，于是他们积极主动地将对生活之“意”融合于服装设计之中，并借助具有创意的、个性的、具体化的“象”将其展示出来。因此，意象的相互融合所创造出的艺术化的意象呈现对于现代服装设计而言，有利于充分体现服装设计师的审美意象理念、实现设计师自我情感的寄托和传递、并通过具体的外在形式来表明服装设计作品的内涵和价值。艺术化的意象呈现作为艺术形象领域中的一部分，不但讲究对于服装形象的视觉化的审美呈现，也追求超越于外在形式的情感审美价值，从而同时满足消费者对于外在形象和内在情感的双重需求。实际上，艺术化的意象呈现不是简单地将“意”“象”二者相加而成，而是需要设计师在服装设计的过程中，具体协调好物象和形象之间的关系，这才有利于设计出形象的服装，同时给予消费者情感上的共鸣，提高消费者的购买欲望。同时，设计师还需要树立一定的创新意识，突破传统的设计模式，从结构、色彩、材质等角度深入分析并探索设计的多种可能性，从而设计出全新的服装形象和艺术面貌。艺术化的意象呈现对于现代的服装设计有很重要的促进意义，有助于进一步满足大众消费者的审美追求和情感追求。

现代的服装设计越来越重视审美意象的作用。优秀的服装设计不但需要满足服装的视觉审美价值，还需要追求超越的情感审美价值。因此，现代的服装设计师们更加需要紧跟审美意象发展的步伐，不断更新自己的设计理念，设计出具备审美意象价值的服装，从视觉上和情感上取悦消费者，满足人们物质方面的享受和情感方面的共鸣。《服装艺术设计》一书深入探索了服装设计之中的意象化艺术呈现，为现代服装设计师提供了全新的理论参考，有助于进一步推动我国服装产业的发展和创新。