作 者：李慧

服装作为人们生活的必需品在社会的发展当中占有极大的比重。人们的社会活动、日常生活甚至是精神世界都离不开服装。随着时代的不断发展和人们生活水平的逐渐提升，服装的发展逐渐被更多人所关注，在不同的环境氛围下选择不同的服装搭配能够彰显出人们独有的气质和独特的品味，可以说服装能够最为客观和直接的装饰人们的生活与社交活动。为迎合人们对服装的不同要求，服装设计以及服装材料得到了进一步的发展。由李慧编著，于2018年5月通过中国纺织出版社出版的《服装设计思维与创意》细致全面地对当前服装设计的发展进行了研究。服装设计在兼具实用性的同时也是一门艺术，不仅是色彩、材料和设计，更重要的是人们穿上服装后的状态，服装设计对服装的结构和管理都有着重要的意义。服装制作与生产流程中，服装结构能够决定服装的工艺，能够有效体现出服装的价值和美感，能够采用合理科学的生产流程。服装工艺能够决定服装结构是否符合设计的需求，更好地体现出服装的效果。服装设计能够将服装工艺和服装结构有效结合起来，有效地体现出服装的艺术效果。

《服装设计思维与创意》全书共6章，主要从服装设计思维、面料创意、形象色彩的创意思维、创意系列设计等方面进行阐释，结合服装设计实践，将创意思维的独创性和新颖性融入其中。

服装设计决定了服装的结构，根据不同的人群选择不同的服装结构是设计的基本原则。不同的国家与不同的民族有着不同的服装设计理念，服装结构随着服装设计的变化而变化。人群年龄与身份不同也要采用不同的服装设计与结构，设计师在服装设计的过程中应当结合这一点差异来对服装结构进行调整。服装设计可以根据整体性来对服装的结构和造型进行适当的调整，按照不同的要求来对服装结构进行更改，这样能够有效满足人们对服装的具体要求。《服装设计思维与创意》指出，服装结构不仅能够影响到服装的整体造型，也会影响到服装面料和饰品的选择，不同的面料与不同的配件进行组合能够发挥出不同的效果。服装设计的过程中通常要对相关因素进行综合的考虑，才能够展现出服装的统一性和协调性。

服装设计是人们将思维与美学结合，通过绘画的形式展现出来的一种艺术形式。设计师选择适合的服装材料并进行设计剪裁，进行样衣制作，这也是服装制作的基础部分。《服装设计思维与创意》中指出服装设计的工作包含许多内容，如设计理念、构思结构、材料选择、工艺选择、剪裁方式以及配饰装饰等。服装设计能够充分地体现出设计师的审美和思维，服装的设计能够最为直接传达出设计师的思想和态度。消费者在选择服装时不仅要考虑到自身的体态、审美、消费水平，更能够通过服装来影响自己在他人心中的地位和评价，服装能够深层次地反映出一个国家的社会、政治、经济、文化等水平，也能够展现出民族宗教信仰等。

《服装设计思维与创意》中对服装的设计分为3个板块，即服装造型、服装结构以及服装工艺三方面设计。造型方面主要是对服装的整体造型效果进行设计，结构方面则是对服装各个部分进行造型，工艺设计则是采用纸样的设计方式将人体的结构进行立体分解成平面，根据平面重新组合来组成新的立体。服装设计通过结构设计来对服装常规款式进行拓展和延伸，也为服装工艺提供了拓展的基础。服装设计过程通常为造型设计→结构设计→工艺设计这样的顺序，另外也有其他的设计要素，比如采用相应的措施将平面造型还原成立体造型，通过缝纫将一个部件连接另一个部件，对人体的表面结构进行分解，对服装各个部件进行细节打磨组成整体等。

服装的整体造型设计主要考虑到消费者的层次、服装的风格、展现的效果等。服装各个部分的结构设计能够展现出服装具体的细节处理和剪裁方式，如纽扣、衣兜等细节都可以归类为结构设计当中。工艺方面则是将理念制作成衣，从平面设计的图纸转化为立体的成衣，其中包含了面料的选择、装饰品的设计和选择等。《服装设计思维与创意》指出，设计师将自己的思维理念转化为成品必须要经过这3个步骤。不同层次的人群对服装有着不同的结构要求，不同国家、不同民族的人群的身材和体态也各不相同，欧美人群的身形就比较亚洲人群更为高大，不同的民族也有各自的传统服饰。近几年人们对服装的设计更加追求个性化的结构，即使是同一国家同一地区也需要根据消费者的具体身材、身份、年龄来进行服装结构的设计，不同场合所采用的设计也各不相同。设计师在进行服装设计时不仅要满足基础要求也要充分展现出自己独具一格的艺术匠心，以达到最完美的设计展示。

任何一个服装设计师都希望能够追求具有特色的个性化设计，在设计的过程中尽可能全面地去考虑服装的整体效果，在制作的过程中通过采用各种处理方法和工艺来体现出设计的创意性和个性化，让服装设计更具内涵和艺术性。《服装设计思维与创意》指出设计师可以采用创意的设计来对服装结构进行灵活的调整，选择不同的面料组合来尝试多种多样的设计工艺，进而突出服装的个性化设计以及服装的整体艺术效果。在整个设计过程中，设计师可以采用独特的技巧展现服装的个性与特色，利用服装结构来体现出设计师的个性化设计理念。而其独特的设计不仅能够成为服装的标签，更会成为人们追求的品牌。

现阶段的服装产品均通过工艺流程进行制作，通过工艺来展现出服装的艺术性和欣赏性，根据工艺流程来制作服装能够全面展现出服装的整体结构。服装设计师应当详细全面地掌握服装的工艺流程，这样才能够为服装设计和服装结构设计打下根基。通过工艺流程来制作完美的服装造型，达成预期的设计效果和目的，将精美的服装展现在人们的面前。《服装设计思维与创意》指出服装的发展进步能够展现出社会的发展以及人们对个性化的追求，人们对服装的要求越高越能够展现出个性化的发展趋势。现阶段的服装流行趋势主要受到社会发展的影响，对于流行服装的设计也主要反映出当今的社会环境。越是高层次的服装设计越会受到人们的追捧，这也能够展现出人们对流行趋势的追求。消费者可以通过网络、杂志、电视等形式看到明星的穿戴，进而影响到自身的审美和对服装的选择。设计师也可以根据人群关注的热点来进行设计，制作出更加迎合流行发展趋势的服装，通过服装设计来引导人群的审美和消费方向。另外，品牌效应也深深地影响着服装的发展。消费者在进行消费时会结合自身的身材、层次、审美、场合需求以及消费水平首先选择品牌服装，这一点十分符合大众的消费心理。知名品牌不仅突出于其设计和材质，更是一种身份的象征。越是知名的品牌越会受到人们的追捧，从符合大众消费水平的成衣到更高层次的高定，知名品牌往往也是奢侈的代名词。品牌竞争的主要元素一方面是价格，一方面是设计的艺术性，好的设计能够极大程度影响到品牌的发展，品牌也能够吸引更多设计方面的人才投入其中，制作出更加精美的服装。

服装设计最能够直接影响的是服装的销量。消费者会根据个人的实际情况来选择适合的或者喜欢的服装。消费要素包含了服装的设计、形态、面料、工艺、配饰、图案、颜色以及应用场合等。一旦这些要素都能够满足消费者的需求，那么消费者就会购买这件服装。服装设计是否时尚新颖、细节是否处理得当、面料是否突出服装的设计并且具有舒适感，能够直接展现出服装设计的整体品质。服装的这些因素集合起来得到消费者的认可，就能够提升服装消费的总额。服装销量能够极大程度影响到设计师的积极性和灵感，能够有效推动服装设计行业的发展，可以说服装销量与服装设计是相辅相成的。《服装设计思维与创意》中指出服装设计创意的重要性在于能够满足当代人们对自我和个性的追求。人们对服装的追求不再满足于保暖和实用，随着时尚的流行发展，人们开始追求能够迎合时代发展能够迎合社会大环境的服装设计，服装设计师通过服装设计和样式来带动流行时尚的进步，成为服装消费的风向标。服装设计能够体现出时代的发展和人群追求的艺术精神，能够充分体现出一个时代历史和时尚的各种元素。无论是对经典款的追求，还是对电视剧角色穿衣打扮的模仿，人们无时无刻不在追求潮流，任何时期的人群都会对流行元素、热点话题和色彩发展投入极大的热情，这种热情被反映在服装设计当中。设计师在设计时也需要考虑到迎合潮流，掌握潮流的发展趋势，才能够进一步推动服装的销售，打造出品牌效应，推动服装行业的发展。

《服装设计思维与创意》内容详实贴切，实用性较强，通过阅读本书读者能够更加深入培养服装设计的思维，并通过阅读本书来激发设计的创意。本书紧跟时尚发展的步伐，对当前社会的潮流发展有深入的分析和研究，适合相关专业学生作为参考材料学习，也可以作为相关职业人员作为参考材料阅读。