刘耘如

“三一律”戏剧创作原则要求在戏剧创作的过程中，对时间、空间和情节这三者给予强烈关注和严格规范，在西方古典主义戏剧创作中盛行。正如布瓦洛在其诗学理论代表作《诗的艺术》中对“三一律”经典的论述：“要用一地、一天内完成的一个故事，从开头直到结尾维持着舞台充实。”

戏剧创作在当代已经摆脱了“三一律”创作理论至上的枷锁，但不可否认的是，这种禁锢的创作模式也有一定的积极作用，并随之出现了文学史上一批有影响力的戏剧作品。目前，大多数学者在论述“三一律”时，都以批判的角度出发，着重关注这一理论带给戏剧创作的负面作用。本文将从“三一律”的含义、起源、相关作品、正面及负面评价等角度展开，全面地揭示“三一律”理论，并在此基础之上，探讨“三一律”在当今时代对戏剧的启发。

一、“三一律”创作原则的概念及起源

在这一部分，本文将着重探讨“三一律”的内涵和发展起源，并列举和分析在这一理论指导下所产生的经典作品，使读者更全面地了解“三一律”。

（一）“三一律”的含义

“三一律”理论指的是在戏剧创作的过程中，要遵循时间、地点以及情节这三者的整一。其中，时间的整一是指戏剧表演的时间长度有严格的界限，一般以24小时甚至12小时为界;地点的整一性是指整个戏剧应发生在同一地点，戏剧中间不得随意切换场景地点;而情节的整一则是指剧情是单线索情节并且要完整，构成一个有机整体。（梁黎，2006）