大袖衫在服装艺术美学中的传承与发展
2021-07-26李奕瑶
纺织报告 2021年6期
关键词:美学
李奕瑶
(1.福建师范大学 美术学院,福建 福州 350007;2.闽南科技学院 艺术设计学院,福建 泉州 362332)
大袖衫是魏晋时期主要的服装形制,男女皆可穿着。由于大袖衫独特的美学价值,其造型特征、审美价值、艺术特色等艺术美学一直被后人传承。纵观整个中国服装历程,各个时期都有独特的服饰特征,只有大袖衫是在中国服装文化史中流传最久的样式,足以证明大袖衫的美学价值及研究意义。大袖衫不仅是一种服装形制,更是一种艺术美学参照,所呈现的文化内涵更像是现代文明情感的写照,在现代服装设计中发挥着重要作用。
1 大袖衫的发展和社会地位
1.1 大袖衫的发展背景
大袖衫源于春秋战国时期的双大袖。春秋战国时期,武将穿着单大袖,文臣帝王穿着双大袖。《诗经·秦风·无衣》:“岂曰无衣,与子同泽。”这里的“泽”便是衫,而当时的衫只是作为内衣穿着,不可外穿。大袖衫流行于东汉末年,但在汉朝出土的歌舞伎服饰中便发现了大袖衣,此时的服装形制称为“舞女大袖衣”,这种大袖衣一般都会在大袖里藏着伸缩自如的“水袖”。汉朝的“舞女大袖衣”为魏晋南北朝大袖衫的呈现奠定了基础。
大袖衫发展于魏晋南北朝时期,男女皆服,成为当时的流行风尚。在顾恺之的《女史箴图》《列女图》《洛神赋图》中都可以找到大袖衫的共性:交领右衽、袖根收紧、袖口宽博、长至脚踝。贵族妇女也都着肥衣大袖,衣长曳地,交领或圆领,腰束带[1]。魏晋时期的女子大袖衫还在此基础上作出改变,形成了新的服装样式,比如因发式变化而产生的服装—“杂裾垂髾服”,据说是因将发髻后垂下的一缕头发称为“髾”。……
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