摘要：舞台灯光是舞台美术造型的手段之一，在戏曲艺术中加强对舞台灯光的运用，不仅能够更好地烘托戏曲所要表达的氛围感、空间感、时间感，满足戏曲剧情的需要，还能提升戏曲的表现力、感染力。同时，舞台灯光的运用能丰富戏曲艺术的表现形式，使戏曲呈现出不同的艺术特点，展示出不同的戏曲内容，使戏曲更具有灵魂。基于此，本文主要阐述舞台灯光在戏曲艺术中的作用。

关键词：舞台灯光 戏曲艺术 作用

戏曲是一门综合艺术，而舞台灯光是戏曲艺术中的重要元素，在戏曲作品中恰当地应用舞台灯光，不仅能提升戏曲的表演性、完整性、艺术性，而且对于刻画人物形象特点，揭示戏曲内容主题，烘托戏曲氛围，打造独具特色的戏曲艺术作品，提升戏曲艺术作品的生命力，实现戏曲艺术的传承与发展，都发挥着重要的作用。

一、舞台灯光在戏曲艺术中的发展现状

戏曲艺术作为我国的国粹，是我国文化价值体系中不可少的一部分。而舞台灯光则是发现戏曲美，提升戏曲艺术性的“灵魂”元素之一。20世纪初期，舞台灯光在戏曲艺术中的运用还仅仅局限在照明和突出名角这两个方面，而后艺术大师梅兰芳先生在《嫦娥奔月》中不仅史无前例地创造和运用追光这种舞台灯光的艺术表现形式，还对舞台灯光进行大胆的创新处理。在这部作品中，舞台灯光除了发挥照明、突出名角这两点以外，还对剧情的烘托、人物的塑造、空间感的呈现等方面都发挥着重要的作用。……