王芳

关键词：女性艺术 女性主义 身体

女性的创造力与想象力是极富魔力的，她可以是激发灵感的缪斯女神，也可以是以美妙歌声颠倒众生的妖女塞壬。如此富有魅力的想象力应该在艺术创作中充当怎样的角色？Model一词在英文中既有“模特”的意思，又有“榜样”、“模范”的意思。女性可以是作为模特的缪斯，也可以是艾丽丝·沃克（Alice Walker）所称赞的，如左拉一般具有魔力的榜样。长久以来，女性在艺术中应该扮演怎样的角色、女性艺术家应该以怎样的方式进行创作、人们又该如何评判女性艺术家的创作，批评界对这些话题的争论从未停止。本文以model一词作为引子，结合不同时代女性在艺术中所扮演的角色及批评家对于女性艺术创作提出的不同观点，来探讨女性与艺术创作之关系在近代艺术史中的嬗变。

一.草地上的缪斯——“有势无位”者的沉默与悲哀

在《阁楼里的疯女人》中，吉尔伯特与格巴提到了安妮·芬奇的一首诗，“生为男性何其幸运！……而我们如谜一般地站立姿阿你们身边/为你们添丁添口、壮大家族，为取悦你们而展示我们的魅力”，吉尔伯特与古巴进一步解释道，所有女性都是“谜”一般的存在，如“虚”如“空”，即“有势无位”，她们的存在仅仅是为男性提供身体和精神上的满足。这首诗也令人想起马奈的名作《草地上的午餐》，画面上的焦点毫无疑问是其中赤身裸体的那位女性，她泰然自若地望画面之外，优雅而安静。然而她在画中男人们的高谈阔论中却没有位置，她只能优雅而安静。