王可佳

中国传统绘画绵延千年，是我国艺术历史上最浓墨重彩的一种艺术形式。绘画作为我国传统艺术的精髓所在，其最基本的艺术表现手法就是线条。若将一幅画卷比作人体，线条就是支撑人体的骨骼。没有骨骼的支撑，人体就会变得绵软无力。没有线条的支撑，中国绘画就不再具有灵魂，从而变得空洞无力。由此可见，线描艺术在中国传统绘画中的地位首屈一指，线条是中国绘画最初的表现形式，不仅反映了中国绘画最基础的形态，更是中国绘画的精神与内涵所在。

线描艺术表现手法的多样性让中国绘画有了更多的表达方式，线条不仅能写实，而且能抒发画家的感情。本文从美学角度出发，结合我国部分著名线描作品分析线条在中国绘画中的重要地位，从美学角度赏析绘画的线描艺术。

一、线描艺术在中国绘画中的起源与发展

（一）线描艺术的起源

线描艺术最早可以追溯到文字的出现，早在新石器时代的仰韶文化中就有线描的存在。仰韶文化的彩陶中存在已知的最早的线描。以《人面鱼纹盆》为例，这个彩陶盆的图案丰富、花纹精美、线条流畅，其线条大多是写实纹样，也有高度抽象的几何形状。虽然形式单一，但是绘制技巧已经十分成熟，简洁的线条传神地表达了复杂的物体，反映了古代绘画技术的高超。

（二）线描艺术在中国绘画中的发展

魏晋时期，美术得到了空前的发展。毛笔是文人书生日常的书写工具，在这一时期，工艺很成熟。……