水彩画自传入中国，已有百年的发展历史。作为外来艺术，水彩画在发展的过程中逐渐形成了既有中国传统色彩，又融合西方绘画艺术形式的图式和表现风格。中西方绘画艺术在交流、适应、融合过程中，中国的思想、文化等方面对水彩艺术的发展产生了重大影响，产生了具有民族性的表达方式、表现风格。

中国是拥有五千年文化歷史的国家，浓厚的民族文化及广阔的疆域土地为艺术家的创作提供了丰富的灵感。中国当代水彩艺术的发展与民族精神紧密相连，在继承传统水彩绘画艺术特色的同时，中国水彩艺术不断继承创新，艺术家通过真切地感受生活，汲取民族养分，将艺术表达与时代发展、日常生活紧密联系起来，进而创作出具有生命力的优秀水彩作品。

一、中国水彩的引入与发展

作为西方画种，水彩绘画随着时代的变迁，逐渐形成了独特的绘画样式和表现风格。自利玛窦来到中国，传教经书上的水彩插画便开始了在中国的传播。起源于18世纪英国的水彩绘画，传入中国后，在中华传统文化的感染下，逐渐形成了具有民族特色的艺术语言和审美形式，并演变成拥有中国民族特色的水彩艺术。无论是创作题材还是绘画语言，水彩艺术都显示出浓厚的民族性。

由于中西方的世界观、价值观以及审美追求不同，水彩绘画作为西方的绘画艺术，在继承西方绘画理念的同时，又融合了中国的审美意识，将中西方两种文化形式完美结合在一起，形成了既具有中国特色，又不失水彩本质的水彩画形式。……