阿恩海姆认为：“艺术的极高声誉，就在于它能够帮助人类去认识外部世界和自身，它在人类的眼睛面前呈现出来的，是它能够理解或相信是真实的东西。”艺术的表现性存在于结构之中，每一个层级都能带给人们无限的思考与理解。本文从张力、艺术与象征等方面解读阿恩海姆的艺术“表现”理论。

一、阿恩海姆的“表现”理论

表现性是知觉范畴中最有意思的一种。当透过表象去看一件艺术的本质时，便可发现表现性存在于结构之中。一件艺术作品的解析非常广泛，从本质、结构、内容、式样到最终呈现的效果，每个方面都能带给人们无限的思考。人们把事物代入自我情感活动，将表现性与个人主观能动性予以融合，通过不确定的情绪输送到思维活动中，进而开始建立自我认知，由此构建出与该事物结构性一致却又独一无二的情绪，那个事物就将它的表现性传递了出来。

不管从形式还是情绪来说，表现性的知觉具有一定的移情性，这和个体相关。艺术的传递是一个互动的过程，交互过程中必定涉及力的活动。为了获得体验感，人们常常将自己的情绪、压力、性格等转移到所观看的事物中，从而赋予它一些内容，体现出它的表达性。当人们周边出现司空见惯的事物时，人们的大脑和视觉会自动进行识别，利用大脑中的经验对其进行理解，从而产生情感，拥有个体独立的观点。例如，当人们坐在疾驰的列车中看向窗外的风景，在呼啸而过的一瞬间，人们的情绪、想法、经验会通过大脑对外界的事物进行捕捉，产生一定的情感，从而与窗外风景传递的信息一致。……