沈永娟

紫砂壶，一件纯手工制作而成的中国传统陶制茶壶，几百年来一直牵动着人们的心，那些美好的情感、高雅的品味与更高的精神追求在紫砂壶中找到了归宿，中国千百年来所秉承的工匠精神在紫砂壶中熠熠生辉。幸福、健康、长寿等是中国人最朴实的生活理想，紫砂壶创作也关注到这一点，于是就产生了以吉祥文化为内核，满载祝福之意的紫砂壶作品，这件“寿桃”便是其中之一。创作者灵活地运用紫砂壶工艺生动地塑造出寿桃的形态，呈现出写实的自然风格，使美好的祝福也得到了自然的表现。

1、圆满的寿桃

泥料选择是紫砂壶创作的出发点，泥料烧制后呈现出的色彩质感在很大程度上决定了作品的气质，也是最先能引起人们注意的部分。此壶运用的泥料有着朴素的气质，可以衬托桃子的植物特性，营造出清新恬淡的自然氛围。

在颜色上，泥料呈浅棕色，色彩饱和度偏低，比较清丽，从视觉上给人以放松的感觉。泥料之中的砂质颗粒清晰可见，有朴素真实的质感，为作品增添了自然气息。在质感上，泥料呈现出丰润之美，柔和细腻的表面清爽干净，没有任何的杂质，体现了创作者制泥的精细。泥料一方面烘托出寿桃的自然之美，另一方面体现出中国传统的审美观念，即在保持精致的前提下追求朴实自然，不过于矫饰。

创作在对寿桃进行表现时分为两条路径，一条是从整体出发，用整个壶体造型模仿寿桃；一条则是从细节出发，用装饰工艺点缀寿桃。此壶的造型结构相当精简，但对于寿桃的形态以及那种可爱鲜活的气息都表现得十分到位。壶身圆润小巧，顶部稍平，两侧壶腹部分比较突出，这样设计就使壶更有饱满之感，象征寿桃的成熟。壶的外部线条一气呵成，可见精美的弧度，两侧对称，底部平缓，很好地表达出作品均衡的结构。壶底部镶嵌了圆形底座，有效地保证了作品平稳。圆形的壶盖厚度适中，顶部呈现出微微的弧度，两侧圆润，这些特点使壶盖与壶身能够完美配合起来。

壶嘴带有微微的弧度，把手为人耳样的环形，两者对称着镶嵌在壶身两侧，与壶肩部构成的角度接近于直角，这样从壶盖边缘经过壶肩部再到壶嘴、把手，就会形成一种连贯性，体现出作品结构的严谨性，保证了壶体的端庄规整。壶钮形似虹桥，镶嵌于壶盖中央，同样是左右对称，大小按照壶盖比例决定，壶钮、壶盖与壶身之间层层放大，产生了清晰的层次感，颇为精巧。

整个壶体呈轴对称分布，如果不看壶嘴与把手，那么左右是完全对称的，足以说明作品造型结构的完美。圆圆的壶身象征成熟的香桃，代表健康活力，蕴含满满的福气，以清新甜美为人们送去最诚挚的祝福。

2、装饰工艺

在紫砂壶创作中，装饰工艺是非常重要的，尤其是在花器作品中更是必不可少。在“寿桃”中，创作就运用陶刻及捏塑等技法装饰上桃叶与新桃，使寿桃的形象更加立体饱满，作为自然植物，生命力也能更好地呈现出来。

创作者首先对壶嘴、把手与壶钮进行装饰，这三部分与壶身壶盖相比，明显不那么光滑，布满了比较突出的枝节，尤其是把手部分，能够带给人独特的触感。创作者是将这三部分装饰成了桃树的枝干，那些深浅不一的刻痕与凸起的枝节呈现出十分逼真的效果，进一步增强了作品的自然特征。其次就是叶片装饰，主要运用在壶盖以及壶身这种具有较大平面的部分上，并与桃枝联系起来。大大的叶片覆盖在壶盖上，边缘卷起，十分生动。另一部分则从把手下方展开在壶身上，叶脉清晰，边缘同样呈现出波浪状，舒卷自如。叶片装饰结构具有独立性，在与壶盖、壶身结合时形成了空间感，使原本较为平白化的壶面变得立体，扩充了壶的外部结构。最后一部分装饰就是新桃，点缀在枝叶之间，为作品增添了生命活力，也象征着幸福快乐滚滚而来，永无止境。几颗小小的桃子立体饱满，带来了可爱活泼之气。

这些生动的装饰体现了紫砂壶装饰工艺的特点与水平，对于提升作品的工艺价值是非常有帮助的。寿桃在中国文化中代表健康、长寿，以寿桃为主题，作品就散发出吉祥的香气，能够为人们送去一份美好的祝福，使人们在以香茶养生的同时更能体会到作品的满满诚意。

结语：“寿桃”这件作品可爱清爽，散发出桃香与紫砂泥的清香，以自然之美承载、传播中国吉祥文化。此件作品做工精致细腻，融合了工艺之美与自然之美，展现了紫砂壶工艺技法的高超。通过此壶人们能获得极致的艺术享受，收获吉祥与幸福。